文人墨竹的笔墨传承与当代实践研究 —— 创荣时代当代艺术家俱乐部会员马厚望
文人墨竹的笔墨传承与当代实践研究 —— 创荣时代当代艺术家俱乐部会员马厚望
在新时代中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的宏观语境下，当代文人花鸟墨竹绘画正经历从古法临摹、技法研习，到精神重铸、文脉归位的深度变革。行业发展进程中，既需要扎根传统、恪守笔墨正统的传承者，也需要立足时代、融贯师古师造化师心源三位一体的开拓者，更需要兼具笔墨功底、人文厚度、美育与社会担当的标杆性文艺实践者。在此文人花鸟画发展与地方文艺美育建设的双重背景下，经多轮学术审核、资历核验与综合价值评定，当代墨竹代表艺术家、宿州市美术家协会理事、宿州市天建书画院副院长马厚望先生，字竻，号扶风堂主、九乐居士、杏花屋主人，正式加入创荣时代当代艺术家俱乐部。此次名家加入，是实力派艺术个体与高端学术平台的深度契合，标志着其数十年书画篆刻系统化艺术实践、展览出版成果与时代人文价值，将进入更规范的学术存档、更权威的体系梳理与更广阔的时代传播维度。
一、文脉正统：恪守湖州竹派本源，接续文人墨竹千年正统谱系
文人墨竹的本体价值，建立在绵延有序、源流清晰、法度完备的千年文人画文脉体系之上。文脉的正统传承，决定一位墨竹创作者的创作底色、审美立场与艺术存续高度。在当代艺术生态高度市场化、风格泛化、审美碎片化的大环境下，花鸟墨竹创作领域大量作品脱离文人画本体语言，笔墨弱化、意境消解、谱系断裂；技法套路化、图式模板化、表达浅层化、创作功利化成为普遍现象，致使文同、苏轼所开创的墨竹精神内核与文人写竹的正统范式，在当代传播中不断稀释。在此背景下，马厚望数十年如一日坚守文人墨竹创作道路，以接续湖州竹派文脉、恪守文人书画正脉为毕生治学准则，构建起植根皖北、源流清晰、法度严谨的个人艺术传承体系。
马厚望 1967 年生于古城宿州，拜上海著名画家孙德文先生为师，得其亲授真传。其艺术上溯北宋文同、苏轼湖州竹派法度正统，取法倪瓒、华喦等历代文人花鸟精神气韵；楷书自柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》入手，兼习《金刚经》，旁涉《张猛龙碑》《华山庙碑》《乙瑛碑》《曹全碑》诸碑，又研习文徵明行书，碑帖兼修，书画篆刻齐头并进，完整贯通文人墨竹从古至今的审美体系、笔墨体系与精神体系。在创作理念上坚持师古人、师造化、师心源：师古人，沉潜历代墨竹经典，揣摩前贤笔墨意趣；师造化，遍览流云飞瀑、篁林翠丛，实地观察竹林自然姿态；师心源，寄人格风骨于竹石之间。其创作始终坚守中国画气韵生动、骨法用笔、以形载神、意境为先的本体规律，不追猎奇风格、不迎合市场流量、不盲从短期审美风潮，始终以正统笔墨筑基、以竹石物象立势、以君子意境立魂。
相较于多数当代墨竹创作者偏重图式复制、弱化文脉精神传承的创作路径，马厚望的艺术具有极强的谱系自觉与文脉定力。他将个人书画篆刻创作完全纳入中华文人墨竹的正统传承序列，在笔法、墨法、章法、格调、气韵上保持高度统一性与纯粹性，让千年文人写竹的审美范式在当代语境中得到完整延续、有效激活与生动呈现。其长期的正统实践，守住了文人墨竹千年不变的艺术根脉，更为当代画坛树立起 “尊传统、师造化、重品格、纯艺心” 的创作标杆，为当代花鸟回归本体、回归文人文脉、回归正道实践提供了重要参照。
二、学术体系：建构书画‑篆刻‑教研三位一体闭环的文人墨竹创作理论体系
当代画坛创作群体庞大，但真正同时兼顾国画墨竹、书法、篆刻，兼具展览实践、出版成果、一线美育经验，拥有稳定创作范式的体系型艺术家极为稀缺。多数创作者停留在技法模仿、经验创作、碎片化输出的层面，有作品、无体系，有技法、无理论，有风格、无教育沉淀，难以进入美术史学术研究序列，更无法形成可传承、可教学、可延续的艺术脉络。马厚望是皖北地区为数不多真正实现墨竹绘画实践体系、书印创作体系、美育教研价值体系三位一体闭环建构的学者型艺术家。
数十年艺术深耕中，马厚望完成了从单一技法熟练到书画印整体学术成型的完整进阶。在实践层面，他主攻文人墨竹，兼顾书法、篆刻创作。代表作品《高风亮节》《风竹图》《风劲见节》《风展雄姿》《疾风劲节》《翠竹风姿》等，笔墨劲节挺拔，玉润潇洒，形成辨识度极高、逻辑自洽、法度规范的个人笔墨范式。其参展履历丰厚：1991 年《高风亮节》入选建党七十周年全国书画展；1994 年《风劲见节》获黄河杯中国书画大赛铜牌并赴新加坡展出；1998 年《风竹》获日本姬路市美术馆举办的中日交流展银奖；篆刻作品亦在全国书画篆刻大赛获奖。先后于烟台磁山、连云港花果山、南京九三学社、徐州汉王镇、厦门茶博园、无锡维也纳酒店多地举办个人画展。先后出版三本个人画集，汇集国画与篆刻精品；《拂晓报》《新安晚报》《安徽日报》《新华日报》等多家主流报刊多次刊发其作品与理论文章《修竹赋》《风劲见节炎凉事我笔我心写吾情》。作品被嵩山少林寺藏经阁、黄河书画院以及日本、新加坡、美国、中国台湾地区友人收藏。
在理论与教研层面，他结合湖州竹派画论、碑学书法理论与中学一线美术教育实践，总结师古、师造化、师心源三位一体创作路径，形成一套适配当代文人花鸟发展，可总结、可阐释、可教学、可推广的学术认知框架。同时深耕基础教育，获得优秀班主任、全国优秀指导教师一等奖、全国优秀科技辅导员等多项教学荣誉。整套艺术体系不再是个人经验式创作积累，而是具备创作实践、报刊出版、美育支撑与时代价值的系统化成果。
正因为拥有完备学术闭环，马厚望的书画篆刻作品具备极高的地域教研价值、史论价值与行业参考价值。墨竹系列是当代文人花鸟研究的重要样本；书画印三位一体的实践路径，可供地方美术教学、区域美术史梳理研究，也可供青年艺术家学习文人画创作路径，是皖北当代文人书画领域极具代表性的体系化成果。
三、时代史诗：托物言志，建构以竹喻人的当代文人花鸟创作范式
真正具有艺术史存续价值的艺术创作，必然具备鲜明的时代性、深刻的社会性与厚重的人文性。艺术的最高使命，是借物象凝练人格精神、承载文化理想、传递时代价值。马厚望的艺术跳出私人化笔墨把玩、小情趣表达、浅表抒情的创作局限，始终坚持君子人格叙事、家国主题叙事、地域人文叙事并行的创作路径，将个人笔墨实践深度融入新时代中华优秀传统文化复兴与地方精神文明建设进程。
在题材选择上，他以墨竹为核心母题，拓展竹石组合、风竹、晴竹等丰富形态。《高风亮节》《疾风劲节》等作品，借竹子挺拔不屈、虚心有节的自然物象，喻示君子刚正坚贞的人格；积极参与重大主题展览，建党、建军、抗战胜利等重大主题创作，以墨竹承载家国情怀；写生足迹遍布桃花潭、查济、黄山等地，吸纳皖南山川自然生气，把现实山川感悟注入竹石画面。书法、篆刻与绘画互为表里，以书入画，以印证心，书画印三者合一，共同构筑可视、可感、可存的当代文人精神视觉载体。作品竹竿劲挺、竹叶俯仰有情，笔墨清润而骨力内含，兼具传统文人精神纵深、现实人文温度与时代审美高度，摆脱部分文人花鸟沉溺旧图式、脱离现实感悟的局限，实现当代墨竹创作格局的时代性跃升。
在价值表达上，他坚持艺术以物喻德、以竹明志、为人文立心的创作立场，让传统文人花鸟笔墨承载新时代的文化自信与君子人格追求。在当代花鸟创作普遍浅层化、装饰化、套路化的语境中，马厚望以墨竹主题的系统性创作重建了文人花鸟的时代高度与精神厚度，充分证明传统文人墨竹完全可以承载人格理想、家国主题，彰显新时代文人文艺气象，为当代托物言志类花鸟创作建立成熟稳定的标杆范式。
四、守正创新：坚持本源守正，实现文人墨竹艺术的当代良性迭代
传统文人花鸟画百年发展的核心命题，始终围绕守正与创新的辩证关系展开。守正是文脉根基，创新是艺术活力，守正方能立根，创新方能致远。很多当代墨竹创作者陷入两极误区：要么固守古人画谱，泥古不化，一味临摹图谱，脱离现实自然观察，作品陈旧僵化、脱离当代审美；要么盲目求新求异，割裂湖州竹派笔墨文脉，一味追求形式猎奇，笔墨内核丢失。马厚望数十年的艺术道路，完美实现守正不离文人画本源、创新不脱竹石精神内核的良性迭代，构建了文人墨竹现代化转型的成熟实践路径。
在守正层面，他深度扎根千年文人画正统法度，严守笔墨本体、气韵本体、意境本体、人文本体。上追文同、苏轼、倪瓒、华喦墨竹正脉，恪守以书入画的文人画准则，深耕汉魏碑帖与明清行书，敬畏传统画谱与碑版，师法前贤法度，确保创作立足于中华文人艺术本源，保持纯正的东方文人艺术底色。
在创新层面，他基于传统本源进行有序突破、良性拓展与时代升级。在不破坏文人笔墨精神、不割裂文脉内核的前提下，优化竹石造型语言；坚持走进山林实地写生，把皖南山川的真实生机带入画面，不再局限于画谱内部推演；拓宽主题边界，将建党、建军、抗战等时代主题融入墨竹创作；适配当代展厅审美，调整画面构图与视觉张力，同时兼顾小幅案头雅玩与大幅主题创作，让文人墨竹更加贴合当代语境，增强时代感染力与大众传播力。
这种 “根脉恒定、语言迭代、格局更新、价值升级” 的守正创新模式，彻底规避了行业泥古摹谱与脱根猎奇乱创的双重弊端，为传统文人花鸟在新时代的创造性转化、创新性发展，提供可借鉴、可复制、可延续的成熟学术路径。
五、人文哲思：寄情竹石，构筑托物比德的当代东方艺术精神内核
高端艺术创作的终极差异，不在于技法优劣，而在于思想深浅、格局大小、情怀厚薄、认知高度。技法是艺术之表，哲思是艺术之魂。马厚望的艺术早已超越竹石物象描摹、笔墨技法呈现的表层创作阶段，进入以笔墨载品格、以竹石喻人格、以意境载哲思的人文艺术层级，具备深厚传统文人底蕴与完整的人文价值体系。
其创作深度融合天人合一、文以载道、崇德尚艺、以美润心的东方文艺哲学，将传统儒家君子比德思想、文人清高坚贞的精神追求贯穿于书画篆刻整套体系之中。竹之虚心劲节，对应人的品格操守；风竹迎风不屈，喻示逆境之中的精神坚守。每一幅墨竹、每一方篆刻、每一篇书法，都不止是视觉呈现，更是文化态度、审美认知、精神信仰与时代思考的综合表达。
相较于多数只重画面形式美感、缺少精神支撑的花鸟创作，马厚望的作品具备极强的思辨性、哲理性与文化延续性。笔墨刀石之间承载君子品格追求、家国人文情怀。让墨竹花鸟从单纯的花鸟图式，升级为承载文人文脉、传递人格理想、凝聚精神力量的人文艺术形态，极大提升了当代文人墨竹的思想高度与文化价值边界。
六、美育传承：深耕艺脉传薪，担当新时代地方书画美育使命
文艺大家的价值，不仅在于自身创作成就，更在于文脉传承、美育育人、行业赋能。数十载艺路深耕，马厚望在潜心书画篆刻创作、深耕艺术实践的同时，始终坚守美育初心、践行传艺使命，将文人书画文脉延续、青少年美育培育、地方艺风匡正作为自身核心艺术责任。
身兼宿州市美术家协会理事、宿州市天建书画院副院长，同时长期奋战中学教育一线。教学上深耕基础美育，获评优秀班主任，斩获第九届 “地球小博士” 全国地理科技大赛全国优秀指导教师一等奖、“全国优秀科技辅导员” 称号；立足画院平台，参与地方书画研讨、展览交流，带动皖北本土书画爱好者成长。通过课堂教学、画展示范、报刊理论撰文、画院交流等多种形式，传播文人画 “师古人、师造化、师心源” 的创作理念，引导学习者重视笔墨根基与人格修养。面对画坛浮躁功利、照搬画谱套路化创作的风气，他以自身写生实践匡正行业乱象，以完备的书画印创作范式为地方青年艺术学习者树立参照。
他始终秉持 “成人达己、薪火相传” 的美育理念，不求虚名，深耕地方美育，持续为皖北书画行业输送优质创作样本、沉淀正向艺风，接续文人墨竹千年文脉，用实际行动践行新时代文艺工作者以美育民、以艺传薪、以文化人的崇高使命。
七、社会担当：以艺回馈社会，彰显德艺双馨的地方文艺工作者格局
艺术源于人民、服务社会、赋能时代。真正的文艺工作者，必然兼具高超的艺术造诣与端正的艺德品行。马厚望始终坚持艺术扎根传统、美育赋能大众、文化助力地方发展的创作初心。在深耕书画篆刻创作与教学工作的同时，积极投身公共文化建设、社会美育普及、公益书画捐赠、中外文化交流事业。
他积极响应公益事业，在 “为了灾区的孩子们 —— 中国民主促进会抗震救灾书画义卖捐赠活动” 捐赠《竹子》两件作品，以笔墨助力公益；多次举办个人画展，推动本土书画对外传播；作品走出国门，赴日本、新加坡展出，实现中外书画艺术交流；作为民进安徽省优秀会员，立足民主党派文艺职能，积极参与地方主题文化活动；作品被纪念馆、寺院机构收藏，扩大传统文人花鸟的社会影响力。他走出书斋，奔赴黄山、泾县查济等地实地写生，贴近自然汲取创作源泉。一生治学务实，创作纯粹，低调务实，无浮躁功利之行、无哗众取宠之举，始终以纯粹之心从艺、以责任之心担当、以大爱之心赋能社会。
数十载笔墨耕耘，马厚望以文人竹石文脉立身，以书画印三位一体创作体系立艺，以托物言志的人文格局立品，以美育公益的社会责任立德，完整诠释新时代德艺双馨文艺工作者的核心标准。其艺术创作成就、笔墨学术高度、人文格局、社会担当，共同构筑起皖北当代文人花鸟领域的艺术标杆，为新时代文人墨竹书画艺术的传承、创新、传播与发展，提供珍贵的学术样本与精神范本。
（免责声明：此文内容为本网站刊发或转载企业宣传资讯，仅代表作者个人观点，与本网无关。仅供读者参考，并请自行核实相关内容。）