
盛君平 | 美是跨越国界的拥抱 构建人类命运共同体

前 言
当代中国正推进中国式现代化,这不仅是物质跃升,更是精神文明重塑与中华民族现代文明筑基。在此背景下,艺术肩负联通文明对话、凝聚人类共识、构建人类命运共同体的使命。
当代艺术家自觉践行使命,追求大美之境,作品蕴含生命关怀。《中国之美》呈现的作品延续此精神,构成“艺术家笔下的人类命运共同体”的注脚。其艺术价值在于续写升华中国艺术“美美与共”的精神谱系,艺术家以“共同体”为题眼,摒弃隔阂,构建精神图景,以多元开阔的“美”体现文明互鉴与价值共鸣。
这些作品超越书斋雅趣,成为联通世界的“时代宣言”,核心是构建了可普遍感知共情的情感结构,激发“情感公约数”,表达对“和而不同”等的向往。
置于时代大背景下,这些创作是传统文化“两创”与文明交流互鉴的生动案例。将《中国之美》作为时代读本研读推广,是以美培元、以文铸魂的公共文化实践,我们需更多艺术典范,共筑文明新形态。


盛君平,艺名逸笔山人,笔名东莱鹭生,1961年生于福建厦门,祖籍山东莱州,副教授。现任中国书画家研究会书画艺术事业部副主任,意象水墨践行者,深耕美术教育四十载。
先后毕业于潍坊教育学院、山东师范大学美术系;研修于中国美协山水画高研班、周韶华新水墨高研班。倡导传统与现代交汇、东方与西方相融,追求饱含温度的笔墨,融情志于丹青,写心中万象。
现为中国教育电视台水墨丹青书画院特聘画家、中国写生会专家级会员、山东省美术家协会会员。作品多次参加国内外大展、联展及个展,被多家机构与个人收藏,出版个人专著《意象水墨的研究》。


《苍润》

《归真》
盛君平笔下的意象水墨,并非局限于个人情志抒发的孤赏之作,而是融通东西、观照万象的精神载体。艺名逸笔山人,笔名东莱鹭生,祖籍山东莱州、生长于厦门,南北地域的文化气质沉淀于笔墨之间,他以意象水墨的艺术探索,打破地域审美的壁垒,纸上峰峦烟云、草木万象共生共处,彼此烘托依存,构筑起万物相与的视觉图景。作为意象水墨的践行者,他主张传统与现代交汇、东方与西方相融,在水墨语言之中完成对共生精神的艺术诠释。这不只是笔墨形式层面的创新实验,更是不同文明兼容并蓄的审美隐喻,为理解多元文化共存共荣,提供充满东方气韵的艺术范本。
多元文化的发展,贵在彼此尊重、互通互鉴,消解认知隔阂,共赴精神理想。盛君平的艺术道路始终贯穿着开放包容的创作立场,先后求学于潍坊教育学院、山东师范大学美术系,又研修于中国美协山水画高研班、周韶华新水墨高研班,既深耕中国山水画千年文脉,又主动吸纳现当代艺术的观察视角。他的作品辗转参与国内外各类展览,无需冗长文字注解,便可跨越语言与地域的隔阂。不同文化背景的观赏者,都能从淋漓笔墨里读出山川大地的博大,体会笔墨中饱含的人文温度,感受人类共通的对自然、对美好的向往。这种以水墨为媒介开展的审美对话,润物无声,是跨文化艺术交流极具现实意义的实践。
水墨无界,艺道相通。盛君平以丹青寄怀,揭示各类艺术文化本无高下之分,每一片土地孕育的审美,都拥有生长传承的权利,拥有守护自身根脉的尊严,更拥有交流互鉴的责任。当下不同文化之间误解与疏离时有显现,他的意象水墨如同精神灯火,映照美美与共的理想。共生不是抽象概念,恰如一幅完整水墨,虚实相生、浓淡相依,万千物象共同成就画面。以笔墨为桥,情志为契,逸笔山人意象水墨承载的包容精神,让东方水墨的价值,能够回响于更广阔的世界艺术空间。

《春夜月》
四十载丹青耕耘,盛君平以意象水墨搭建起独树一帜的精神坐标。他以逸笔写心中万象,将南北故土记忆、时代感悟、生命情志尽数熔铸于宣纸之上,构建起传统根基深厚又富有当代气息的水墨体系。身兼中国书画家研究会书画艺术事业部副主任,同时是一名深耕美术教育四十载的教育工作者,他没有把创作封闭在书斋之内,而是将个体艺术探索延伸至美术研究、艺术传播、美育教学的广阔领域,把个人艺术理想升华为关乎水墨传承、美术人才培育、当代水墨创新的时代命题。这不单是一位画家自我艺术境界的完成,更是一位文化实践者对文艺发展的真诚回馈。文艺的价值,从来不止于案头自娱,更肩负记录时代精神、传递人文力量的文化使命。
当代水墨的演进,离不开创作者立足现实,回应时代提出的艺术课题。盛君平潜心钻研,出版专著《意象水墨的研究》,系统梳理自身创作理念,倡导传统与现代交汇、东西艺术相融,跳出旧有山水程式束缚,赋予山水画全新的精神面貌。他的作品频繁亮相国内外展览,被多家机构与私人藏家收藏,打通书斋创作与公共艺术场域的边界,证明水墨艺术绝非圈内小众雅玩,它承载民族的审美基因,也是面向当代社会传递精神力量的重要载体。水墨淋漓奔放的笔意,映照时代奔腾的气象;画面山川万象,隐喻世间众生的生命力量。盛君平用实践证明,文艺创作者唯有将个体追求融入时代文艺浪潮,方可淬炼出经得起岁月淘洗的艺术成果,让传统水墨在当代释放源源不断的精神能量。

《金峰驰红鬃》
文化自信,根植于对本土艺术传统清醒的认知与创造性转化,这一内核贯穿盛君平数十年的艺术求索。盛君平的意象水墨深植中华山水文脉,承接传统山水画的写意精神,吸纳历代山水笔墨意趣,又不被古人范式所桎梏,兼容现当代艺术的表达思维,既有东方水墨独有的情志寄托,又具备当代艺术的视觉张力,承载着齐鲁与闽地双重地域的人文记忆,呈现出当代中国水墨的精神面貌。盛君平以长年的创作研究印证,文化自信绝非一味摹古守旧,也不是盲目追捧域外艺术,而是立足本土文脉,面向现代世界开展主动的艺术创造,是对民族艺术根脉的坚守,对东方审美精神的认同,是对传承创新使命的自觉担当。盛君平的学艺之路,本身就是一段文化自信不断生长的历程,先后就读潍坊教育学院、山东师范大学美术系打下扎实美术根基,之后进入中国美协山水画高研班、周韶华新水墨高研班继续研修,广泛汲取各家所长,却始终守住中国水墨的精神内核。祖籍莱州、成长厦门,南北水土滋养他的审美,在倡导东西方艺术相融的同时,牢牢扎根东方笔墨体系。作为中国教育电视台水墨丹青书画院特聘画家、山东省美术家协会会员,他撰写《意象水墨的研究》专著,系统总结意象水墨理论,在国内外展台上输出具有本土精神的水墨作品,收获业界广泛认可。从传统山水图式到意象水墨的全新探索,从个人案头创作到理论专著的出版,盛君平持续拓展当代山水画的表达边界,以笔墨书写胸中丘壑,彰显东方水墨蓬勃的生命力。文化自信最终要落实到创作自觉、研究自觉与传播自觉,守住自身文化根脉,方能拥有开放接纳多元艺术的胸襟,新时代水墨发展,正需要这样的精神引领,让文化自信成为中国美术赓续前行的强大支撑。

《山泉洗尽风尘色》
盛君平既是锐意开拓的意象水墨画家,也是躬身耕耘四十载的美术教育实践者。他笔下的意象水墨,不仅仅是供专业领域鉴赏的艺术作品,更是富有感染力的美育载体。观赏者面对纸上的云山意象,在虚实变幻的笔墨之间,感受线条墨色之美,体悟山川自然的雄浑之美,读懂寄寓于丹青之内的情志之美,在审美体验当中陶冶心性,提升精神境界。数十年投身美术教育事业,他打破水墨艺术的圈层壁垒,推动山水艺术走出画室,让更多普通受众接触、理解当代水墨。在他的教育观念中,美育不是专业从业者的专属特权,而是面向大众的精神滋养,是涵养国民品格、提升社会文明质感的基础工程。
全民美育是当代文化建设的重要组成,美育本质是情感教育、人格教育、生命教育,关乎个体精神成长,亦关乎整个社会的精神风貌。盛君平在教学传播当中,兼顾笔墨技法传授与人文精神熏陶,一边进行意象水墨创作研究,一边把水墨的审美价值传递给更广泛人群。他依托书画研究会、书画院平台开展艺术推广,让传统山水美学跳出古画典籍,走进当代大众视野。美育拥有抚慰心灵、凝聚精神共识的柔性力量,为社会精神建设提供温润的助力。
从案头丹青到广阔的社会美育空间,从专业创作圈层走向普通大众,盛君平将美育理念转化为长期持续的实践行动。他用作品告诉大众,美并不遥远,它藏在水墨浓淡虚实之间,藏在自然山川万象之中,藏于每个人的精神内心。全民美育事业,期待更多如盛君平一般兼具创作实力与人文情怀的艺术教育者,搭建起传统水墨与普通大众之间的桥梁。当审美浸润日常生活,艺术普惠万千普通人,精神丰盈的社会便会慢慢生成。以墨润心,以艺启智,盛君平四十载美术教育实践,为大众美育事业留下珍贵的实践范本。

《无尘》

《听泉》
盛君平四十载美术教育与创作历程,为当代水墨人才培养树立起“技道互济” 的精神坐标。在他的艺术认知之中,水墨研习者既要刻苦锤炼用笔、用墨、构图等扎实的专业技艺,也要深度领会水墨背后承载的东方哲学、人文情志,实现技艺锤炼与思想涵养双向共进。盛君平完整接受学院美术体系熏陶,又多次进入专业高研班深造,在学习传统山水、探索新水墨的过程中,深切体会技法与思想不可割裂。身兼美术教育者与艺术研究者双重身份,他撰写《意象水墨的研究》,梳理创作思想,不断思索水墨领域应当培育何种后继人才、如何完成传统水墨的当代传承,为当代水墨艺术教育提供宝贵实践参照。
当代水墨艺术教育,肩负传承文脉、创新表达、培育后继人才的重要使命。盛君平始终警惕重笔墨技法、轻人文底蕴的教育误区,仅仅掌握摹写山水的技巧远远不够,更要培育学习者的故土情怀、人文素养与创新思维。他提倡学习者走向自然山川,在现实山水之中体察感悟,而不是局限于临摹古画范本,让水墨创作扎根鲜活的现实体验。他打破画室与自然、传统与现代、东方与西方的壁垒,将实地写生、理论研究、创作实践融为一体,作为中国写生会专家级会员,他也倡导面向真实自然汲取创作灵感,让水墨教育保有不竭活力。笔墨技巧可以依靠反复练习习得,但人文底蕴、精神格局,需要长期浸润积淀。真正优秀的水墨艺术人才,既要有过硬手上功夫,心中更要有深厚文化根脉,兼具创新开拓意识。当代水墨教育应当坚守人文底色,平衡技艺训练与文化滋养,培育能够接续文脉、面向未来的新一代创作者。盛君平的求索如同引路灯火,启示水墨教育要追求技道合一,让德艺双修成为新一代水墨从业者的共同追求。

《新马踏飞燕》
盛君平常言,纸上绘写山川万象,亦映照世间人心,一幅幅意象水墨,折射人世间丰富的生命情态。手握笔墨数十载,盛君平的目光始终投向脚下大地与万千人间,他将满腔情志寄托于丹青,以意象水墨独有的笔墨语言描绘心中丘壑,把人世间共通的生命感悟、对山河大地的热爱凝于宣纸。他的水墨创作扎根生活感悟,立足人间体验,诠释文艺面向大众的价值取向,是当代水墨服务大众精神需求的鲜活样本。大众是文艺创作永不枯竭的源头活水,也是艺术作品最终的欣赏者与评判者,盛君平从齐鲁故土、闽地山海、行走所见的世间风物之中汲取源源不断的创作灵感,把地域记忆、人生感悟熔铸进山水意象,创作不刻意炫奇斗巧,不追逐浮华形式,笔墨沉静厚重,饱含真挚人文温度,普通观者站在画作之前,能够被画面气韵打动,获得精神共鸣,这份尊重生活、体察人心的创作态度,正是水墨艺术可以跨越时代生生不息的关键。他既绘宏阔山川云海,也写内心情志感悟,兼顾山水诗意与人间情怀,将大众对美好自然、自由精神的向往转化为可视的水墨图像。文艺唯有和大众共情,与时代同频,方能拥有持久的生命力。当代美术创作者,应当体察普通人的精神诉求,把人间的情感体验融入艺术表达,打磨触动人心的精品。扎根大众不是空洞口号,它是行走山河的观察,是共情世间的体悟,是严谨治学创作的责任担当。盛君平的艺术道路,为水墨领域创作者树立参照,让面向大众的创作理念,在当代水墨实践中落地生根。

《云起》
盛君平是传统山水画文脉忠实的继承者,也是锐意革新的探索者。深耕山水丹青多年,他承袭中国传统山水画的写意内核,尊重千年水墨积淀下来的笔墨法度,却不愿拘囿于古人既定的图式套路。他践行自己倡导的“传统与现代交汇、东方与西方相融” 的艺术主张,将传统山水笔墨精神,与现当代艺术观察视角结合,以意象水墨的全新表达方式诠释山水主题,出版《意象水墨的研究》,从理论层面梳理新的创作路径。数十年实践印证,传统水墨绝非封存于博物馆古卷之中的静止遗产,而是生生不息的精神宝库,唯有坚持守正创新,古老的山水文脉方能在当代焕发生机。
传统文化的赓续,守正是根基,创新是路径。守正,即守住笔墨精神、东方哲思与民族审美品格;创新,则拓展题材边界,革新表达语言,丰富传播方式。盛君平钻研古法而不泥古,借鉴域外现当代艺术思维却不丢弃东方水墨内核,把传统山水的情志表达和当代人的生命体验结合,让山水画走出旧有程式,在国内外各类展览之中,以全新面貌面对当代观众。这种守正不守旧、创新不离根的创作实践,为传统国画的活化发展提供可贵范例。
从古代山水范式到意象水墨的当代探索,盛君平以笔墨接续千年丹青文脉,以理论与创作双重实践激活传统山水艺术。他的实践告诉我们,传统不是前行的包袱,而是丰厚的精神财富,不是创新的阻碍,而是创作的源头活水。当代文艺建设,需要于守正中开拓,在传承中演进,让优秀传统水墨文化适配当代社会语境,成为文艺发展强大的精神支撑。盛君平以创作与研究印证,守正求变,正是中华水墨文脉生生不息,走向广阔艺术世界的必由之路。

《止观》
盛君平的意象水墨,始终与山河大地紧密相连。祖籍莱州的齐鲁山岳、成长之地厦门的滨海风物,行走四方所见的万千景致,都化作纸上云山丘壑。他以淋漓笔墨描摹大地万象,用水墨艺术诠释故土山河带来的精神感召。在他的作品当中,山河不只是客观的风景物象,更是承载人文记忆与生命哲思的精神载体,自然造化之美和人文情志之美交融一处,铺展独属于东方的水墨画卷。盛君平借水墨艺术,唤醒观者对大地山河的眷恋,对自然万物的敬畏,为当代社会输送厚重的审美滋养。
山河之美,不止于外在风光形貌,更蕴藏深厚的人文精神。作为中国写生会专家级会员,盛君平重视走入真实自然,在山川之间获取创作灵感,他笔下的云山意象,虚实变幻,生机流动,处处流露人与天地共生共息的审美理念。这份审美追求指向丰盈美好的家园理想,是自然风貌与精神富足的统一。水墨把万里山河浓缩于尺幅宣纸,将深沉的故土情怀化作可观赏、可共情的艺术作品。美好的家园,存于脚下每一寸土地,存于人心深处的眷恋,更需要世人共同珍视。礼赞山河、书写大地,是美术创作者重要的使命,借艺术凝聚大众对于故土山河的热爱。盛君平的意象水墨,为神州山河写下充满写意精神的艺术注脚,让自然之美、人文之美、时代之美交相辉映,浸润万千观者的精神世界。
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