中西融通的跨域艺术实践与人文叙事研究——全能型艺术大家古月
中西融通的跨域艺术实践与人文叙事研究——全能型艺术大家古月
在新时代中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的宏观语境下，当代艺术正经历媒介融合、边界打破、多元共生的深刻变革。行业发展进程中，既需要深耕单一门类、守正技艺的深耕者，也需要打通多艺术门类、拓宽艺术边界的开拓者，更需要兼具创作高度、人文厚度与社会担当的复合型标杆艺术人物。在此文艺建设与时代发展的双重背景下，历经长期艺术实践沉淀、多维度成果积累与综合价值检验，巴渝艺坛体系型领军学者、跨门类艺术探索先行者、现实主义文艺创作重要代表古月先生，以数十年贯通绘画、雕塑、环境造型、文学影视的系统性艺术实践，构建起独树一帜的跨域艺术体系。其艺术成果、人文思考与时代价值，得以进入规范化学术梳理、系统性存档与更广域的时代传播。
油画《红领巾农场》 1960年川美毕业创作
一、文脉扎根：立足巴渝土地，接续现实主义艺术正统谱系
艺术创作的根基，源于脚下的土地与绵延有序的文艺脉络，地域文脉与现实主义的精神底色，决定艺术家的创作立场与作品生命力。在当代艺术生态多元流变、部分创作脱离现实土壤，形式大于内容、题材悬浮虚空、精神表达弱化的环境之下，不少创作沉溺于主观臆想，疏离时代生活，消解艺术的现实观照。古月自20世纪60年代蜚声画坛开始，始终扎根巴渝大地，恪守现实主义的创作正统，把生活现场作为艺术的源头活水，构建起立足本土、观照现实、贯通中西的艺术传承脉络。
古月的艺术成长植根于西南地域深厚的人文土壤，承袭新中国现实主义美术创作主流脉络，吸收西方造型艺术严谨的写实体系，兼容东方艺术写意意境，贯通油画、国画、雕塑多重语言体系。其创作始终坚持立足生活、直面时代，追求形象写实、情感真挚、意境丰厚，不追逐猎奇化的视觉噱头，不盲从市场的功利风向，不跟风短期流行的审美潮流，坚持以生活观察夯实造型，以时代现实构筑题材，以人文温度浸润作品灵魂。
相较于部分创作者脱离现实、追逐形式花样的创作路径，古月拥有极强的本土意识与现实定力，将个人艺术实践完全纳入中国现实主义美术发展序列，在造型语言、题材挖掘、情感表达、精神内核上保持高度统一。让扎根人民、扎根生活的现实主义艺术范式，在不同时代语境下得到延续与活化。他数十年坚持从乡土建设、社会发展、民族历史中汲取养分，既守住新中国美术关注现实的精神根脉，也为当代艺坛树立起“扎根生活、立足本土、真情为艺、关照时代”的创作标杆，为当代艺术回归现实、回归人文、回归土地提供重要参照。
发表于1960年《中国青年》封面，现藏于北京观复博物馆
二、学术体系：构建多媒介闭环，打造跨门类当代艺术实践体系
当代艺坛创作者数量众多，但真正打通不同艺术门类，拥有完整实践逻辑、跨媒介创作范式的复合型艺术家十分稀缺。多数创作者局限于单一艺术门类，存在重技法轻融通、重作品轻跨界探索，门类壁垒分明的局限，难以形成跨领域、可教学、可拓展的完整艺术脉络。古月是当代为数不多，实现绘画造型、公共艺术设计、文学叙事多维实践闭环建构的学者型、通才式艺术大家。
六十余年艺海深耕，古月完成了从单一绘画创作走向多门类综合艺术实践的完整进阶。实践层面，他系统深耕油画、国画、雕塑三大视觉艺术门类，八次代表重庆入选全国美展，代表作《田间抽水站》《朝气蓬勃》《河东河西》等成为时代经典，重构本土现实题材造型表达；同时拓展边界，涉足建筑、船舶、桥梁造型设计、大型公共浮雕创作、影视文本创作，打通纯艺术与应用造型艺术的壁垒，形成辨识度极强、逻辑自洽的跨媒介创作范式。
在理论认知层面，他结合现实主义创作经验，融合东方审美与西方造型体系，思考油画民族化、公共艺术本土化、图像叙事向文字叙事转化的内在逻辑，形成一套兼顾视觉造型、人文叙事、公共审美，适配本土发展的综合艺术认知框架。他的艺术成就并非零散经验叠加，而是具备实践探索、跨界思辨、时代价值的系统化成果。
正因为拥有完备的跨域学术闭环，古月的成果拥有很高的教研价值、地域美术史价值与行业参考价值。既可以作为高校美术教学、地域美术史梳理、公共艺术研究的重要样本，也为青年艺术家打破门类桎梏、拓宽艺术视野提供范式，是当代西南艺术建设进程中极具代表性的综合型成果。
油画《河东河西》1997年作
三、时代史诗：锚定现实叙事，建构扎根本土的文艺创作范式
真正能够留存于艺术史的创作，必然带有鲜明时代印记、深厚社会关怀与民族人文底色。艺术的重要使命，是记录时代发展面貌，镌刻民族集体记忆，传递人间百态，承载时代精神价值。古月的艺术跳出狭小的个体情趣表达，坚持现实叙事、历史叙事、乡土叙事、人文叙事，把个人艺术探索融入地域文化建设与时代精神书写之中。
题材选择上，他一方面聚焦火热的现实生活，捕捉时代建设图景，《田间抽水站》等作品忠实记录乡村建设的时代面貌；另一方面回望民族历史，挖掘家国记忆，再现历史人物与宏大历史场景，兼顾普通人的生活百态与民族集体记忆，用画笔塑造可视可感的时代形象与历史画面。作品既有对时代现场的鲜活描摹，也有回望历史的深沉厚重，格局开阔，情感质朴，兼顾历史纵深与人间烟火，打破部分现实主义创作刻板化的局限，实现艺术格局的多元拓展。
价值表达层面，他坚持艺术扎根人民、记录时代、书写人间冷暖的创作立场，让油画、国画、雕塑乃至文学作品共同承载时代记忆、地域情怀与人文思考。在部分创作悬浮虚空的当下，古月以跨媒介的史诗性实践，印证现实主义艺术强大的生命力，证明艺术可以跨越绘画、雕塑、建筑、文学的边界，共同承载时代命题，书写本土人文气象，为新时代本土题材综合艺术创作树立成熟的实践标杆。
油画《司马迁》 1998年作
四、守正创新：融通中西优长，探索本土艺术的多元迭代路径
中国现当代艺术发展始终绕不开守正与创新的辩证命题。守正是文化根基，创新是艺术活力；守正方能守住精神本源，创新方能拓展艺术边界。不少当代创作者陷入两极误区：一部分固守旧有范式，题材与表达脱离当下现实；一部分盲目照搬外来形式，割裂本土文化底色，丢失人文内核。古月数十年的艺术道路，实现了守正不忘本土根脉、创新不脱离现实人文的良性迭代，探索出中西融合、多媒介拓展的本土化转型路径。
守正层面，他坚守现实主义艺术精神，深耕本土生活土壤，吸收东方艺术意境表达，敬畏传统、扎根生活，坚持艺术要反映人间百态，守住中华文艺文以载道的内核。同时扎实研习西方造型艺术的写实功底，打下坚实的造型根基，保证所有创作始终立足于本土人文底色，保有真诚的现实关怀。
创新层面，在不丢掉人文内核、不脱离现实根基的前提下，积极拓宽艺术的边界，进行跨门类的开拓探索。他以油画为本，融合国画笔墨意趣，探索油画民族化表达；跳出架上绘画，向雕塑、建筑造型、公共浮雕延伸，把造型能力运用到建筑、船舶、桥梁设计；晚年更进一步，把图像叙事转化为文字叙事，深耕长篇文学与影视剧本创作，实现从视觉艺术走向文学叙事的拓展升级。
这种“根基扎根本土，媒介多元拓展，题材紧跟时代，表达兼容中西”的守正创新模式，避开泥古守旧与盲目西化的双重弊端，为当代艺术家跨门类探索、传统与外来艺术融合提供可借鉴的实践样本。
油画《鉴真——浩气之魂》 2003年作
五、人文哲思：贯通艺文两境，构筑多维的东方艺术精神内核
高阶艺术创作的差距，从来不只是技法高下，更在于思想厚度、人文格局与生命情怀。技法是艺术外在载体，哲思与生命感悟才是艺术灵魂。古月的艺术早已超越单纯物象描摹、画面营造的阶段，走向绘画、雕塑、文学共生的人文表达，饱含对社会、人性、时代的思考，拥有厚重的人文价值体系。
他的创作融汇文以载道、关注民生、崇德尚艺的东方文艺理想，将对人间悲欢、时代变迁、个体命运的体察，贯穿绘画雕塑与文学创作之中。无论是油画笔下的时代建设、历史烽烟，国画山水人物，还是长篇小说《微尘》《左脸右脸》《古老二的故事》，每一件作品，既是审美呈现，更是对时代社会、人性命运的体察思考。长篇小说《微尘》入选“建国六十年来500部长篇文学精品文库”，正是其文学人文力量的有力佐证。
对比很多仅仅侧重画面视觉效果，缺少精神内核的创作，古月的作品兼具艺术表现力与思辨力，笔墨与文字之间流淌的是人间关怀、时代体察与家国情怀。他将视觉艺术与文学叙事互为补充，让艺术不再局限于画布与雕塑，拓展至文字叙事领域，极大拓宽了当代艺术人文表达的边界。
油画《兵变马嵬坡》
六、美育传承：深耕艺脉传薪，践行新时代艺术育人使命
文艺大家的价值，不只在于个人创作成果，更在于文脉传承、美育普及、人才培育。数十载艺路跋涉，古月在潜心创作、跨界探索之余，始终坚守美育初心，担当传道授业的使命，将人才培养、审美普及、地域文脉守护视作自己重要的艺术责任。
任教西南大学期间，他作为教授、硕士生导师，担任西南大学建筑艺术研究所所长，立足高校讲台，深耕美术教育与建筑艺术教育，既传授扎实的造型技艺，也引导学生扎根现实、拓宽艺术视野，培育大批美术、环境艺术方向的专业人才。担任重庆人文美术馆馆长之后，立足公共美术馆平台，推动艺术面向大众普及，直面当下艺坛浮躁功利之风，以扎根现实、兼容开放的艺术理念，引导青年创作者建立正向艺术认知。
他秉持兼容开放、薪火相传的美育理念，不慕虚浮名利，深耕课堂教学与公共美育，把专业研究与大众审美普及相结合，持续为西南地区艺术行业输送人才，守护地域文艺脉络，以实际行动践行新时代文艺工作者以美育人、以艺润心的崇高使命。
油画《田间抽水站》1971年全国美展获奖作品，中国美术馆收藏。
七、社会担当：以艺服务大众，彰显德艺双馨的大家格局
艺术源于人民，理应回馈社会、服务大众。真正的艺术大家，既要拥有高超的艺术造诣，更要有端正的艺德品行。古月始终秉持艺术服务社会、美育惠及大众的初心，在坚持艺术创作与学术探索之外，积极投身公共文化建设、基层文化普及、本土文脉挖掘、文化公益事业。
他走出画室，面向基层群众，组织“书画献给老百姓”等基层文艺活动；向三峡博物馆等公共文博机构捐赠油画、国画作品，把个人艺术藏品回馈公共文化事业，让艺术资源面向社会大众开放；举办大型个人作品回顾展览，将绘画、雕塑、文学作品一同面向公众展出，推动地域文艺传播。待人谦和友善，对待艺术严谨真诚，不追浮华虚名，不做哗众取宠之事，一辈子以纯粹之心从事艺术，以宽厚之心承担社会责任。
驰骋艺坛数十载，古月以本土文脉立身，以跨域体系立艺，以人文格局立品，以社会责任立德，完整诠释新时代德艺双馨文艺工作者的精神内核。他的艺术成就、学术视野、人文情怀与社会担当，共同构筑起当代巴渝艺坛的重要标杆，为新时代艺术的守正创新、跨界发展、公共传播留下珍贵的实践样本。
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