原乡油画体系的地域叙事与人文表达研究——创荣时代当代艺术家俱乐部会员幸代远
深圳
深圳 > 综合 > 正文

原乡油画体系的地域叙事与人文表达研究——创荣时代当代艺术家俱乐部会员幸代远

原乡油画体系的地域叙事与人文表达研究——创荣时代当代艺术家俱乐部会员幸代远

在中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代背景之下,中国当代油画创作不断探寻本土文化根脉,从单纯移植西方绘画语言,转向立足中国大地、挖掘地域人文特质的深度实践。广袤的凉山大地,山川雄奇、人文厚重,蕴藏着独特的自然风貌与民族精神,成为不少艺术家长久扎根的创作沃土。经学术审核、资历核验与综合艺术价值评定,专注凉山地域风景与人文题材的油画艺术家幸代远,正式成为创荣时代当代艺术家俱乐部会员。

幸代远,男,1964 年 11 月 15 日生于四川省富顺县。1990 年毕业于西南师范大学美术系,毕业后分配至西昌师专从事美术教育工作;2000 至 2002 年,入读中国美术学院研究生班深造油画专业。现为四川省美术家协会会员,凉山州美术家协会副主席、油画艺委会主任,西昌市美术家协会副主席,三江书画院艺术顾问,西昌学院艺术学院副教授,文化部中国书画院油画创作院院聘画家,“写生中国” 油画俱乐部副主席、写生中国高校艺术联盟副主席。多年来,幸代远扎根凉山,一边深耕高校美术教育,一边坚持户外写生与油画创作,持续以油画媒介记录凉山的山川地貌、乡土生活与民族人文图景,作品多次参与国内外专业美术展览,大量作品刊载于各类专业报刊杂志,在国内油画风景与地域人文绘画领域形成了辨识度鲜明的个人艺术面貌。

一、文脉正统:扎根写实油画本源,构建东方原乡审美表达

西方油画传入中国百余年,几代艺术家持续探索油画语言的本土化转化,写实油画体系更是承载着中国本土风景油画发展的核心脉络。写实油画尊重客观物象,依托扎实的造型、色彩、光影塑造能力捕捉自然与人文的真实面貌,但绝非对景物简单复刻,而是在写实语言之中融入东方审美、人文情怀,这也是中国本土写实风景油画区别于西方风景画的核心特质。在当代油画创作环境之中,不少创作者追逐新潮观念,抛弃造型与色彩基础,或是生硬照搬西方绘画图式,作品缺少本土文化内核,空洞而缺乏情感支撑。

幸代远的油画创作,始终坚守写实油画的正统文脉。他系统研习西方写实油画的造型规律、光影色彩理论,又深耕中国本土的山水审美、乡土人文精神,将二者有机融合。从西南师大美术系本科,到中国美术学院研究生阶段的专业深造,完整、系统的专业学习,夯实了他扎实的油画基本功。数十年扎根凉山,他坚持写生传统,以大地为师,把凉山峡谷、河谷、雪原、牧群作为长久描绘的对象。他没有机械复刻西方风景油画的叙事模式,而是把中国人对故土山川的感知方式融入画面,在写实的画面形体之中注入东方的意境感。无论是陡峭险峻的山岩峡谷,还是雪林之中牧民赶羊的乡土场景,画面忠于物象本身,却又饱含诗意,守住了写实油画造型严谨的法度,同时完成油画语言的东方化转译,接续了中国本土写实风景油画的创作脉络。

二、学术深耕:融合教研双重积淀,搭建地域油画创作体系

当代艺术家的成长,创作实践与学术研究本为一体。许多绘画创作者只专注画面绘制,缺少理论梳理与教学实践,艺术认知局限于画面技法,难以形成自洽、完整的个人创作体系。而幸代远兼具高校美术教育者与职业油画创作者双重身份,教学研究与绘画创作双向赋能,形成了理论、教研、写生创作三位一体的完整学术体系。

作为西昌学院艺术学院副教授,长期的高校美术教学工作,促使他持续梳理油画教学体系、研究写生教学方法,对油画造型、色彩、画面构成的底层逻辑有着系统化的思考。同时,他身兼凉山州美协副主席、写生中国油画俱乐部副主席等多项行业职务,深度参与区域美术建设、全国写生油画交流活动,持续在学术交流之中打磨创作思路。在创作实践层面,他锁定凉山地域作为自己的核心研究对象,长期深入凉山各地写生,研究高原山地的光影变化、地貌特征、民族生活形态,逐步建立起属于自己的凉山原乡油画创作体系。他的创作题材稳定,语言成熟,从山川风景到人文牧歌,所有作品围绕凉山这片土地展开,形成了统一且极具辨识度的艺术符号。与此同时,他还多次在国际展览、学术讲座之中,向外介绍凉山地域美术资源与本土美术教育实践,把地域油画的研究成果推向更广阔的学术舞台。

三、时代笔墨:立足凉山大地沃土,以油画讲述本土人文故事

艺术扎根时代,扎根人民。新时代的美术创作,鼓励艺术家走向山野大地,挖掘地域文化资源,用视觉艺术讲好中国乡土、民族地区的人文故事。油画作为外来艺术媒介,能否承载中国乡土与民族地域叙事,是当代油画创作者需要持续探索的命题。幸代远常年驻守凉山,这片土地的峡谷河流、高原牧场、乡土生灵,成为他创作永不枯竭的源泉。

幸代远的画笔始终对准凉山的真实生活图景。在他的作品之中,既有雄浑壮阔的高山峡谷,刻画岩石肌理、山谷光影,展现凉山大地磅礴的自然力量;也有雨后泥泞的河谷滩涂,捕捉高原土地独有的湿润色彩;还有林海雪原之间牧民赶羊、高原山谷牧群迁徙的人文场景。这些画面不刻意美化,也不刻意渲染苦难,而是平静客观地呈现凉山大地本真的面貌,记录这片土地上人与自然共生的生活状态。2006 年,他在上海康桥文化中心举办 “幸代远大凉山风情画展”,展出四十幅凉山主题油画作品,《新民晚报》为展览做专题报道,把凉山的地域风貌带给上海观众;同年远赴美国田纳西大学国际艺术品展览馆举办个展,展出二十幅油画,并开展专题讲座,向海外阐释凉山人文风景与本土美术教育;后续又陆续举办 “原乡”“逆光” 等个人油画作品展,参与越南河内工业美术大学国际美术邀请展。一场场国内外展览,持续把凉山的自然与人文图景向外传播,以油画媒介,讲述属于中国西南高原的原乡故事,赋予写实油画鲜明的时代叙事力量。

四、守正创新:立足写实语言根基,探索地域油画表达新路径

守正创新,是中国当代美术发展的核心方向。守正,守住造型、色彩等绘画本体语言;创新,在题材选择、画面意境、情感表达上寻找属于自身的独特表达。当下油画界,一部分创作者固守旧有图式,作品千篇一律;另一部分创作者盲目追逐先锋形式,抛弃绘画本体,割裂艺术根基。幸代远在数十年创作之中,平衡守正与创新,走出一条属于凉山地域油画的创作道路。

在守正层面,幸代远始终坚守写实油画本体,重视写生,坚持观察自然光线、物体肌理,依靠扎实的造型与色彩功底构建画面,不放弃绘画基本功,不依赖概念化、模板化的图像创作。他所有作品都源于实地写生,画面山石、河流、林木、牲畜的质感塑造,都来自现场对自然的观察。在创新层面,他的创新不在于推翻写实体系,而在于题材与意境的开拓。国内写实风景油画多聚焦江南山水、北方平原,而幸代远深耕西南凉山高原,把峡谷、高原河谷、彝族乡土牧猎场景作为核心母题。在画面处理上,他厚重的笔触塑造岩石与土地粗糙质感,利用冷暖色彩对比表现高原强烈的光影,把西方油画厚重的肌理感,和中国人 “原乡” 的故土情怀融合在一起。同样是写实油画,他跳出传统风景油画的审美范式,赋予西南高原独有的苍茫、质朴气质,在写实油画的框架之内,完成地域题材与情感表达的创新拓展。

五、人文哲思:共情高原乡土生灵,承载大地原乡精神内核

技法是绘画的外壳,人文精神才是作品长久的生命力。优秀的风景油画,绝非单纯描摹自然风光,而是借山川万物承载创作者对于土地、生命的思考。幸代远常年行走在凉山山野之间,长期与这片土地、土地上的生灵相伴,他的油画作品,满含对高原大地、乡土生命的共情与敬畏。

观赏幸代远的油画,能够感受到画面背后深沉的土地情怀。高山峡谷作品,层层堆叠的岩石肌理,不只是地质样貌的再现,更是大地千万年演化的力量感;雨后河滩那交错的水流与泥土,记录高原季节变化;雪林牧归的画面,光影洒落雪地,人与羊群行走林间,安静质朴;山谷牧群奔涌的画面,尘土飞扬,尽显高原游牧生活蓬勃的生命力。他笔下的山川、羊群、牧民,不是作为猎奇式的民族符号存在,而是作为凉山大地有机组成部分。他以平等的视角观察这片土地上的自然与生命,在画面之中传递人与自然共生的哲思,诉说对原乡故土的眷恋。厚重的油画笔触之下,是对乡土生命的尊重,让画面超越风景再现,拥有深沉的人文厚度,唤起观者对于土地、自然、乡土生活的思考。

六、美育传承:深耕美术教育一线,践行地域美术育人使命

艺术家的价值,不只体现在个人作品创作,更在于文脉传承、美育普及。幸代远身兼高校美术副教授、地方美协负责人双重身份,一手抓油画创作,一手抓美术教育、本土美术人才培育,将艺术实践和美育传承紧密结合。

在高校课堂之上,他传授油画写生、造型色彩专业知识,带领学生走进凉山山野写生,引导学生学会观察本土自然与人文,启发学生挖掘身边地域文化作为创作素材,培养扎根西南本土的青年美术人才。在地方美术建设层面,身为凉山州美协副主席、油画艺委会主任,积极组织凉山油画创作研讨、写生交流活动,带动区域油画创作者群体成长;同时担任 “写生中国” 油画俱乐部副主席、写生中国高校艺术联盟副主席,联动全国写生油画创作者交流,把凉山地域美术资源纳入全国写生油画的视野之中。他多次举办个人画展、出国举办展览并开展学术讲座,既是展示个人创作,也是对外推介凉山本土美术资源,传播西南地域文化。他持续以教学、展览、学术交流多种方式,普及美术审美,传承油画写生文脉,践行新时代美术工作者美育育人、传承地域艺术的责任。

七、社会担当:以油画赋能地域文化,秉持德艺双馨艺术品格

文艺工作者,德为先,艺为本。艺术家的社会担当,体现在以艺术作品服务社会、传播地域文化,坚守纯粹的艺术初心。幸代远数十年立足凉山,潜心教学、坚持写生创作,不追逐市场浮华,长期扎根西南高原,用油画持续挖掘凉山文化价值,助力地方文化传播。

多年来,幸代远持续创作凉山主题油画,在上海、美国、越南等地举办展览,走出地域局限,向国内乃至海外观众展示凉山自然风貌与民族人文,以美术作品作为地域文化传播载体,提升凉山地域文化影响力。在艺术创作之中,他始终保持真诚质朴的创作态度,坚持实地写生,拒绝套用现成图像模板,每一幅作品都源自真实的山野观察。在行业之中,他积极帮扶本土美术创作者,搭建美术交流平台,推动凉山油画群体发展。身为高校教师,他恪尽职守,立德树人,培育大批美术专业青年人才。幸代远以数十年不变的坚守,扎根凉山大地,教研并行,画笔不辍,以真诚厚重的油画作品、踏实的美育工作,彰显当代艺术家德艺双馨的格局与文化担当。



(免责声明:此文内容为本网站刊发或转载企业宣传资讯,仅代表作者个人观点,与本网无关。仅供读者参考,并请自行核实相关内容。)