鲁地翰墨文脉的实践深耕与跨界拓维研究 ——祖国杂志社祖国书画院副院长杨树
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鲁地翰墨文脉的实践深耕与跨界拓维研究 ——祖国杂志社祖国书画院副院长杨树

鲁地翰墨文脉的实践深耕与跨界拓维研究

——祖国杂志社祖国书画院副院长杨树

在新时代中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的宏观语境下,当代书法艺术正经历扎根地域文脉、古文字活化传承、美育普惠大众的深度变革。传统书法历经千年演进,形成完备的笔法体系与审美逻辑,而新时代书法艺术的突破,更加依赖书家立足本土文脉、打通古文字当代转化、投身公共美育实践的深耕笃行。行业发展进程之中,既需要坚守古法正统、接续文字文脉的传承者,也需要扎根乡土现实、拓展古文字创作边界、深耕社会美育传播的开拓者。在此文艺事业繁荣发展、齐鲁书法生态不断建设完善的双重背景下,经多轮学术审核、资历核验与综合价值评定,扎根鲁西南乡土的复合型书家、古文字实践创作者、基层美育传播践行者杨树(字海旭,号醉墨、三奇、绪宏)先生,在书法领域形成广泛的行业影响力。其数十年深耕齐鲁大地的书法创作、跨媒介古文字实践、公益美育传播的学术成果,迈入更加系统的学术梳理、更加权威的行业认可与更加广阔的时代传播维度,为中国式现代化背景下地方书法发展、传统文字美育体系建设提供重要实践样本。

一、文脉正统:植根齐鲁地域沃土,接续中华书学正统谱系

中华书法文脉的传承,从来不止于碑帖摹写,同样包含一方水土孕育的乡土审美与千年文字体系积淀的法度精神。齐鲁大地自古孕育崇文重礼、耕读传家的文化传统,儒家文化敦厚中正、崇德尚贤的审美基因,深刻滋养着一代代本土艺术创作者。在当代书坛生态市场化泛滥、创作风格同质化,部分创作者追逐猎奇、脱离文字本源的行业现状之下,不少书法从业者困于套路化书写,脱离文字学根基,造成作品有笔墨而无文心,有形式而无精神内核,不断稀释本土书法的精神底色。

杨树,1972年生于山东单县徐寨镇张河口村,幼承家学浸润于鲁西南深厚人文土壤,现任职于山东传媒职业学院,接受系统的传统文化与艺术教育,打下扎实的文字功底、笔法认知、创作理论基础。多年研习,使其完整接续中华书法碑帖传承脉络,深入理解甲骨、钟鼎篆隶、行草的审美内核,同时吸收当代书法的观察方法与表达逻辑。凭借扎实的专业素养,杨树成为国家一级美术师、文化部艺术人才库成员,兼任祖国杂志社祖国书画院副院长、中峒梅山书画院院长、中国乡土艺术协会书法学术委员会副主任等多项学术职务,多重权威学术身份,印证其恪守书学正统脉络、兼顾古文字研究与书法创作两大领域的专业积淀。

长期的艺术求索过程当中,杨树没有将古法研习变为僵化的书写模板,始终恪守书法“书为心画”的核心准则。一方面钻研历代碑帖笔墨语言,吸收传统书法崇德向善、美善相济的中华艺术精神;另一方面立足齐鲁乡土文脉,深耕甲骨金文古文字考据,从儒家典籍、家风文化、乡土现实生活之中汲取创作养分。不同于部分创作者追逐市场潮流、跟风猎奇风格的浮躁状态,杨树保持清醒的艺术定力,抵制书坛“丑怪浮”的不良风气,不盲从短期的审美风潮,不刻意追逐浮华虚名,坚持立足文字本源开展创作。以千年书学法度筑基,以齐鲁乡土文化为源泉,守住了本土书法创作的文化底色,为当代基层书法创作者回归传统、回归文脉树立可参照的实践标杆。

二、学术体系:打通古文字创作边界,构建书法复合型艺术实践体系

当代书坛创作者数量庞大,但很多书法从业者局限单一书体,大多停留在技法模仿、经验式创作层面,普遍存在有作品无体系,有笔墨无理论,有风格无思想的现实问题,很难形成可阐释、可教学、可延续的完整学术闭环。真正具备行业参考价值的艺术家,应当实现创作实践、理论思索、教学传播三者双向赋能,形成逻辑自洽、特色鲜明的个人学术体系。杨树正是基层艺术领域少有的横跨古文字书法创作、文字考据、院校教学、书画院组织管理、对外文化交流的复合型实践者。

在创作实践层面,杨树打破书体与题材壁垒,甲骨、大篆、小篆、隶、楷、行草多线并进,题材覆盖红色主题、廉政文化、家风建设、时代现实、经典典籍,创作赛道多元丰富。从早期参赛作品,甲骨文《泉城大河》《见贤思齐》,再到各类公益主题书法作品,不同书体、不同题材的作品形成丰富的创作序列。其作品屡次在省级、全国性重要展赛取得成绩:1992年书法作品获第二届“红军杯”全国书画大奖赛佳作奖;同年获首届中日青少年书法“神龙杯”争夺赛二段级别奖;1993年获山东省首届职业学校硬笔书法大赛佳作奖;2018年举办济南高新区杨树个人书法艺术展;2019年赴港澳参加全球艺术家联盟第二次代表大会斩获佳作奖、先锋奖;甲骨文作品《泉城大河》获2021年“家是小清河中国画写生提名邀请展”特邀一等奖;2022年甲骨文书法《见贤思齐》获评全国“贺新春迎两会”优秀艺术作品“最具收藏价值奖”,作品刊登于人民日报;多件作品入围第五届廉政文化书画展、喜迎二十大书画展,入选庆祝新中国成立70周年全国当代翰墨名家作品展并获一等奖,入选《中国艺术家年鉴》,这一系列参展、获奖、文献收录经历,是对其实践创作能力的权威佐证。

在理论研究层面,杨树在持续临池创作之余,不断总结甲骨文等古文字当代转化的实践经验,深耕古文字考释研究,探寻古文字适配当代审美的表达路径。同时立足院校岗位,研究传统书法面向大众的传播逻辑,思索专业书法如何打破圈层隔阂,面向普通大众实现有效传播,打通古文字专业创作与大众媒介传播的理论通道。

教学与协会书院实践是其学术体系不可或缺的一环。任职山东传媒职业学院,他把临池感悟、古文字创作经验转化为课堂教学内容,不只传授笔法技法,更引导学生溯源文字本源,理解书法、文字与中华传统文化之间的关联。担任中峒梅山书画院院长、祖国书画院副院长等职务,参与书画人才队伍建设,组织书画研讨、展览、对外文化交流,在书院实务之中持续总结地方书法发展的实践路径。创作实践、理论思索、院校教学、书院组织四者相互赋能,构建起一套扎根齐鲁乡土、兼顾古文字探索、兼顾创作与传播的复合型学术体系,拥有较高的地方教研价值与行业参考意义。

三、时代史诗:立足齐鲁现实热土,以多元笔墨书写时代人文叙事

能够留存于时代的书法作品,必然兼具鲜明时代属性、深厚人文属性与现实精神内核。艺术的重要使命,就是传承地方文脉、凝练时代精神、传递正向价值。新时代书法创作早已跳出文人个体抒情的狭小圈层,肩负起回望红色历史、讴歌时代发展、弘扬清正风气、传承家风文脉的时代使命。杨树的书法创作,始终扎根齐鲁本土现实,跳出私人化浅表抒情,以笔墨回望历史、观照现实、崇德弘道,用多元书体载体承载属于地方、属于时代的人文叙事。

回望红色历史,是杨树重要的创作方向。早年参加第二届“红军杯”全国书画大奖赛斩获佳作奖,以笔墨赓续红色记忆,以书法回望先辈奋斗历程,传承红色文脉,作品拒绝概念化口号式表达,立足历史精神内核,让观者通过笔墨感悟红色精神力量。

紧随时代发展脉搏,他持续呼应不同阶段的时代主题。聚焦廉政文化建设,作品入围中国第五届廉政文化书画展,借笔墨载体弘扬清正自持的价值理念;新中国成立70周年之际,作品入选多场国家级主题展览,荣获全国首届当代翰墨名家作品展一等奖,礼赞新中国昂扬向上的时代气象;抗疫时期,积极参与“艺起战疫”书画作品展,向山东省红十字会捐赠五幅四尺整张书法作品支援武汉抗疫,以笔墨传递守望相助的时代温度;2022年作品入围国家广电总局“喜迎二十大 奋进新征程”书画展,紧扣时代发展,书写时代心声。

步入近年,家风传承、地域文化成为重要创作命题。杨树兼任海门市家风研究会高级顾问,把家风教化、儒家经典融入书法创作,甲骨文作品《见贤思齐》,萃取儒家修身哲思,斩获全国评选最具收藏价值奖,刊载于权威媒体;甲骨文《泉城大河》立足济南地域文化,挖掘本土河湖历史人文,斩获特邀一等奖。他立足齐鲁大地,挖掘儒家典籍、地域风物,以古文字书法活化本土文化资源,让古老甲骨文字对接当代社会精神需求。

从追忆革命先辈,到礼赞祖国发展,弘扬廉政正气,抗疫公益书写,再到书写家风文脉、地域人文,杨树以多题材、多书体的创作,持续完成对地方历史与时代现实的笔墨书写,让基层书法同样承载宏大的人文叙事,为新时代古文字主题书法创作提供鲜活的实践范本。

四、守正创新:恪守本土艺术精神,探索古文字书法跨时代表达路径

守正与创新,是当代书法发展恒久的辩证命题。守正守住中华书法的精神内核与古法正统法度;创新立足现实土壤拓展题材、书体与语言边界。当下不少创作者陷入两极误区:一部分固守旧程式,脱离文字学本源,作品陈旧固化;一部分盲目追逐形式猎奇,丢掉文脉根基,作品徒有视觉冲击而缺少精神内涵。杨树数十年的艺术探索,实现守正不离本源、创新不脱文脉,走出属于古文字复合型书家的良性发展道路。

在守正层面,杨树坚守传统书法的笔法根基,承袭中华书法崇德尚贤、书为心画的精神内核。敬畏历代碑帖与甲骨金文古文字积淀,研习诸家法帖,坚持溯源文字本源,坚决抵制书坛丑怪浮靡之风。无论是楷书、行草,还是甲骨文、大篆创作,始终以中华传统文化作为创作根基,保留东方文字艺术尊重人文、关照世风的精神底色。

在创新层面,杨树不局限于传统帖学固有范式,积极拓展古文字的当代表达,对甲骨文、大篆进行整理、考释与再创作,力求古文字做到既保有古意,又兼顾辨识性与当代审美;题材层面跳出传统书法固有题材框架,将红色文化、廉政文化、家风建设、地域文化全部纳入创作视野。语言表达上,把传统碑帖笔法与古文字造型相互融合,甲骨文创作不拘泥古器斑驳的固有图式,优化线条结构,直面当代大众审美,挖掘古老文字鲜活蓬勃的时代生命力。

他的创新并非脱离根基的猎奇式实验,所有书体拓展、题材革新,都扎根于齐鲁大地的传统文化土壤。守住中华文字艺术人文精神之本,在书体、题材、表现语言上大胆拓展,让古老甲骨金文适配当代社会现实,为古文字书法的乡土化当代转化提供可借鉴的实践路径。

五、人文哲思:扎根齐鲁文脉厚土,构筑笔墨载道的生命人文内核

高水平书法创作,笔法只是外在载体,人文哲思才是作品内在灵魂。作品能否拥有长久感染力,取决于背后思想厚度、人文情怀。杨树的书法创作,早已不止字形描摹、技法展示,他立足脚下齐鲁故土,研读儒家典籍、家风文脉、红色记忆,把对文化、历史、家国的思索融入笔墨,构筑起扎根大地的人文精神体系。

在杨树的笔下,甲骨金文不只是古老的文字符号,更是中华文脉生生不息的象征。甲骨文作品《见贤思齐》萃取儒家修身理念,借古文字书写崇德向善的人格追求;《泉城大河》书写一方水土,感悟地域山河承载的人文记忆。红色题材作品当中,他透过笔墨思考家国与奉献,回望先辈舍身奋斗的精神,敬畏红色历史记忆;廉政主题创作,借书法寄托对清正品格的推崇,将人格理想寄于翰墨之间。作为从鲁西南乡土走出来的艺术家,他的作品饱含对齐鲁乡土大地深厚的情感,看见传统文字之中蕴藏的精神力量。

在现代社会快速发展的时代,大众与古文字、传统书法的距离不断拉大。杨树坚持深耕甲骨文字研究,持续书写经典与时代主题,本质上也是呼吁大众重新看见古文字之美,珍视中华文字的人文价值。不同于书斋之中生发出来的艺术哲思,他的思想感悟全部来自传统典籍、乡土教化与现实观察,赋予作品质朴厚重的精神温度,让观者从笔墨之中感受文字、家国与人文交织的力量。

六、美育传承:立足院校与社会场域,践行传统书法美育传播使命

文艺创作者的价值,不只体现在个人作品成果,文脉赓续、美育育人、普惠大众是当代艺术家重要责任。中国式现代化的美育体系,既需要高校的专业美育,更需要下沉社会、面向普通群众的基层普惠美育。杨树身兼院校教师、书画院院长、中韩书画文化交流中心理事会会员多重身份,打通高校专业美育、社会大众美育两大场域,多元路径并行,践行以美润人的时代使命。

高校专业美育方面,任职山东传媒职业学院,他走进大学课堂,面向青年学子传授书法与古文字创作经验。教学之中不只讲解笔法技巧,更加重视引导学生溯源中华文字历史,建立从传统文化之中汲取创作灵感的意识,培育青年学子正向艺术观,为书法行业储备青年创作人才。

面向社会大众的基层美育是其工作重点。担任中峒梅山书画院院长、祖国杂志社祖国书画院副院长,他承担书画院组织建设工作,组织艺术家笔会、书画研讨、公益展览,搭建书画人才展示交流平台,发掘扶持基层书法爱好者,活跃地方书画氛围,推动地方书画人才队伍成长。

依托院校以及多家创作室平台,杨树掌握大众文化传播逻辑,借助展览、公益笔会把书法审美向普通百姓传播,打破书斋、展馆的圈层壁垒,让书法走出专业圈子,走进大众视野。各类参展展出、公益捐赠本身也是公共美育实践,一件件作品在全国各类展览公开展示,面向广大观众传递古文字之美、红色精神、家风廉政理念,潜移默化完成审美熏陶。他兼顾院校精英美育和社会大众普惠美育,以多重身份持续推动传统书法文化向下扎根,践行新时代美育传承的使命。

七、社会担当:立足齐鲁文艺阵地,彰显基层文艺工作者时代格局

艺术源于人民,服务社会。优秀的文艺工作者,不止埋头书斋进行个体创作,更要主动投身地方公共文化建设,承担文化传播的社会责任。杨树扎根齐鲁大地,长期立足地方文艺阵地,以书法创作、书院组织、对外文化交流、院校教学多重实践,履行基层文艺工作者的时代担当,助力山东地方文化建设。

在地方书画事业建设上,作为多家书画院重要负责人,承担大量组织协调工作。地方书画事业发展离不开实务工作者默默耕耘,他牵头组织书画采风、学术交流、展览策划,发掘扶持本土艺术人才,凝聚地方文艺力量,夯实基层公共文化的书画板块,完善地方书法生态。

在艺术成果与公共文化服务方面,杨树三十余年持续参与省级、全国性展事,屡获重要奖项,作品入选《中国艺术家年鉴》,刊载于权威报刊,让本土艺术成果进入全国公共文化传播视野。创作题材兼顾红色文化、廉政文化、家风文脉,用群众易于接纳的笔墨语言,传递正向文化价值,发挥书法温润社会、教化人心的功能。

积极开展公益文化行动,抗疫时期捐赠书法作品支援抗疫,参与山东扶贫开发基金会慈善拍卖,二十幅作品拍卖所得善款近四万元全部用于公益事业;设立多地书法创作室,推动书法普及。同时投身中韩书画文化交流,以笔墨作为对外文化交流媒介,把中华古文字书法推向更广阔的舞台,向外讲述齐鲁大地的笔墨故事。从个人创作到书院建设,从院校教学到公益传播,杨树立足本土,脚踏实地,以实际行动诠释基层文艺工作者德艺兼修的责任担当,为地方书法、古文字美育体系建设提供实践样本。



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