南洋迪克二度受邀新生万物非遗展，以东方木艺回应“以物会心”

关于「新生万物」：一场关于中国非遗的三年巡展

「新生万物——中国非遗与当代设计展」是由阳光媒体集团主办的中国非遗海外巡展品牌，由清华大学美术学院教授、原中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）副馆长苏丹与资深媒体人、阳光媒体集团董事长杨澜联合策展。它的主张从一开始就很清楚：非遗不是需要被供起来的旧物，而是可以被当代设计重新使用的生活方式。

从巴黎到米兰再到伦敦，新生万物展用三年时间，问了三个人类共同的问题：2024年，首站于法国装饰艺术博物馆（位于卢浮宫西翼）设问「人与自然」；2025年10月，第二站于米兰塞尔贝洛尼宫设问「人与社会」；2026年9月16日至27日，第三站于伦敦萨默塞特宫设问「人与自我」。今年，它给出的答案是「以物会心」。

伦敦站汇集了来自国内外的70余位艺术家与非遗传承人、百余件/套作品，把器物当作映照本心的明镜。它回应的，是当下最普遍的一种状态：注意力被切碎，内心难以安放。在这个意义上，这场展览的价值已经超出一场设计展——它让世界看见的不只是中国的技艺，更是中国人面对「心」的方式。而这，正是南洋迪克此行携带的命题。

一千三百年前，长安城外的驼队出发，丝绸与瓷器一路向西，走的是八千公里的商路。那是「中国出发」的1.0版本——世界记住了中国的货。

一千三百年后，一家根在长安的实木全案高定品牌再次出发，沿着几乎同一条纬度线抵达伦敦。这一次，行李里装的不再是货，是四件家具——观川茶台、映月凳、空岛茶几、抱云椅。

从「被买走」到「被收藏」，中间隔着的不是距离，是资格。

二次受邀「新生万物」见证长期主义者的时间答卷

9月16日，「新生万物——中国非遗与当代设计展」第三站于伦敦萨默塞特宫启幕。南洋迪克作为国内唯一被典藏级博物馆收录的家具品牌、唯一以活动家具身份获得高定圈层认可的品牌，继米兰站后再度受邀参展。这一次，他们带来的不只是作品，而是一份关于「时间如何被物化」的答卷。

本届展览的主题是「以物会心」：澄心、修心、养心三个单元，以儒之心之修、道之心之养、释之心之明为精神线索，把器物当作映照本心的明镜。而南洋迪克带来的四件作品——观川茶台、映月凳、空岛茶几、抱云椅，以「观·静·空·松」四种状态回应三种心境，与「东方木艺·茶空间」的品牌命题高度同频。

聚焦产品力｜中国原创设计「体系能力」的一次完整验证

中国设计出海，最常被质疑的一句话是：是不是昙花一现？

回答这个问题，需要的不是一次惊艳，而是一串可验证的事实。南洋迪克刚刚补齐了这一串：

国内对三城四展，把同一套产品语言放进不同城市、不同人群去反复检验；2025年10月，砚山系列随「新生万物展」登陆米兰塞尔贝洛尼宫，这是中国高定家居在世界设计之都的首次亮相；2026年4月，普西纳（POSEENA）新品获米兰ADI设计博物馆永久收藏，这是世界级设计殿堂对东方「审美」的一次认证；与全球设计战略顾问Stefano Boeri的战略合作不是贴名背书，而是把国际设计方法论引入品牌决策层；

当下，二度受邀参加「新生万物——中国非遗与当代设计展」，巡展落地伦敦萨默塞特宫，作为2026伦敦设计节官方特别项目的一部分。五个节点连起来看，才是一个品牌的「体系能力」：持续的创作输出、稳定的工艺水准、经得起殿堂检验的审美、以及被国际策展体系重复选择的信任。

本届展览以「以物会心」为主题、儒道释为精神线索，聚焦「人与自我」——这为中国家具品牌提供了一个更深的命题：活动家具不再只关乎场景与效率，而开始参与使用者的精神生活。

从巴黎到米兰到伦敦，中国非遗与当代设计的巡展在走第三站；从三城四展到二度出海，南洋迪克的路径也走到了第三段。两条线在萨默塞特宫交汇——这不是一次偶然，也必将不会是终点。从西安到伦敦，从车间到萨默塞特宫——南洋迪克正在用最慢的方式，走一条最快的路。

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