名师赋能传薪火 越韵满堂耀鹏城  戏曲名师传承计划《三看御妹》精彩上演
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名师赋能传薪火 越韵满堂耀鹏城 戏曲名师传承计划《三看御妹》精彩上演

8月29日晚,由深圳市文学艺术界联合会、深圳市安托山公共文化中心主办,深圳市文艺家协会服务中心、深圳市戏剧家协会承办的2026戏曲名师传承计划——越剧《三看御妹》在深圳市安托山公共文化中心大剧场精彩上演。演出以国家级戏曲名师+深圳本土院团的模式,带来了一场格调清雅、情节诙谐、唱腔优美的经典越剧大戏,充分展现了传统戏曲经久不衰的艺术魅力。

本场演出名家云集、阵容强劲。演出特邀中国戏剧“二度梅”获得者、国家级非遗越剧代表性传承人吴凤花领衔主演,中国戏剧梅花奖得主郑曼莉倾情加盟。吴凤花饰演封加进,正宗范派唱腔俊逸铿锵、舒展大气,台风儒雅沉稳、文武兼备,将少年才俊的深情真挚、端庄灵动演绎得淋漓尽致;郑曼莉饰演刘天化,老生功底深厚扎实,行腔规整老道、表演张弛有度,人物气场厚重饱满,尽显名家风范。在两位梅花奖名师的同台带动与示范引领下,本剧女主角、深圳市青越越剧团青年演员朱震芳表现亮眼、可圈可点,她饰演的御妹刘金定,唱腔清亮甜润、婉转细腻,将皇家御妹端庄大气又天真纯情、敢爱敢为的人物性格塑造得鲜活立体、生动传神。整场剧目人物群像饱满鲜活,主线情节诙谐生动、层层递进,名段演绎韵味十足,舞台节奏流畅自然,引得现场观众掌声连绵、欢笑不断。

一台高质量整本大戏的精彩呈现,离不开剧团长时间的深耕打磨与名师的悉心指导。为高标准完成本次展演,深圳市青越越剧团历时近四个月进行排练与精细化打磨,从唱腔咬字、身段台步、人物塑造、队形调度、情绪节奏到舞台配合逐项抠细节、层层打磨。本次排演依托“戏曲名师传承计划”实现名师带团、精准赋能。吕瑞英亲传弟子孙智君老师针对女主角朱震芳的唱腔韵味、吕派特色、人物气质进行一对一专项指导,同时全面规范剧团整体表演体系。与此同时,吴凤花老师、郑曼莉老师多次对剧目表演、唱腔规范、角色磨合、舞台细节进行全方位示范指导,以顶尖专业水准为剧目质量保驾护航,助力本土演员快速成长、技艺精进。名师团队的悉心指点与本土演员的刻苦钻研,最终打磨出这一台品质精良、完整成熟的经典全本越剧大戏。

深耕鹏城梨园,坚守戏曲初心。深圳市青越越剧团作为深圳本土深耕越剧创作与传播的民营文艺团队,目前已有60多位固定演职人员,全女班阵容,多年来扎根深圳、立足基层,持续深耕越剧艺术普及与剧目创排工作,先后打磨推出多部经典越剧剧目,持续为鹏城群众输送优质戏曲文化内容。本次完整排演并成功呈现整本经典越剧大戏,充分展现了团队成员对传统戏曲纯粹的热爱与执着坚守,彰显了深圳文艺从业者扎根传统、传承经典、守正创新的坚定决心。有观众看完演出后表示:很难想象刘父、封父等角色是女生饰演的,也难以想象这是一个民营剧团用“工余”时间打磨的匠心之作。在高速发展的现代化都市中,坚持深耕传统戏曲艺术、传播越剧文化,也生动体现了深圳城市文化兼容并蓄、开放包容、多元共生的独特气质。

吴凤花老师说,越剧之美在于“既能守住传统的根,又能长出时代的叶”。本次演出是“梅花奖名师+深圳本土民营剧团”同台演绎、以戏育人、以演传艺的一次成功传承实践。名家示范引领、本土团队实战成长,通过同台演出、全程带教、剧目共创的模式,将顶尖戏曲技艺、正统表演范式、严谨舞台精神完整传递给深圳本土青年演员。以一台整本大戏的落地呈现,真正实现戏曲艺术代际传承、技艺延续、人才培育、本土赋能,为深圳地方戏曲传承创新、民营文艺团队高质量发展提供了优秀示范样本。

文/凤凰网深圳 雷可可 实习生 刘宇昕

图/主办方供图