继现象级展览《湾上幻旅I：宇宙与森林之间》引发广泛关注后，贝纳艺术（Art Belina）再度携手深圳湾万象城，于7月26日带来今夏备受期待的重磅艺术项目——《湾上幻旅II：梦境与乐园之间》。本次展览以双层双主题空间，汇聚挪威国宝级艺术家Fanny Brodar与西班牙艺术家August Vilella，呈现一场梦境与乐园交织的沉浸式艺术体验。展览将于7月28日至9月17日面向公众开放。
两位国际艺术家首度联袂，缘何落地深圳？
Fanny Brodar出生于挪威奥斯陆，毕业于波士顿艺术学院，其作品以鲜明浓烈的色彩、充满童真与自由气息的创作风格享誉国际。她将童年记忆、幻想与当代流行文化融合，作品曾登上《Vogue》《Harper‘s Bazaar》等国际刊物，并于纽约、上海、巴黎、香港、首尔等地展出。
August Vilella则来自西班牙巴塞罗那，以独特的“爵士绘画”风格著称——摒弃草图、完全由直觉驱动创作，其笔下的“大眼睛”角色曾获约翰尼·德普、泰勒·希尔等国际名人关注。2019年其作品在迪拜参展时，马克图姆·阿勒马克图姆酋长（迪拜统治家族成员）就非常喜欢他的作品，甚至还曾亮相巴塞尔艺术展。
谈及为何将展览落地深圳，两位艺术家均表达了深刻的共鸣。Fanny Brodar指出，她的不少收藏者来自中国，受到策展人邀请后，听说有机会在深圳办展真的很高兴，因为终于有机会让他们亲自来看她的展览。
对August Vilella而言，深圳充满活力的城市节奏与她作品中的理念不谋而合。她对记者说：“过去一年，我在中东地区办展，尤其在迪拜这样的城市受到了大家的欢迎。我认为我的展品很适合所有家庭来看，深圳和我的展品非常适配，我们想成为把展览带到大城市的传送者。”
深圳正在成为国际艺术的新坐标
本次展览的主办方贝纳艺术（Art Belina）专注于海外艺术家及IP在中国的落地与运营，由他们打造的此次展览并非简单的“巡展”，而是充分考虑了深圳的城市特质进行在地化叙事。
这次展览的举办地深圳湾万象城，近年来持续引入国际顶级艺术资源，正在加速构建自身的文化艺术版图。2026年6月，浸入式戏剧《不眠之夜》深圳版、国际影像艺术机构Fotografiska华南首座常设美术馆、中国首座LIGHTROOM数字艺术中心BASE，以及华润自营知识社交空间“前檐生活”四大核心文化场馆集中落位于此。其中，《不眠之夜》上海版曾以十年超6亿元票房、全球观众逾70万人次的成绩刷新驻演纪录，深圳版将于今年8月正式启幕；BASE数字艺术中心则以16米超高展厅复刻伦敦旗舰馆的五面投影空间，首展即为大卫·霍克尼数字艺术大展。2018年以重奢业态启幕的深圳湾万象城，经过2025年的规模扩容，正借由2026年四大场馆的注入，完成从消费目的地到文化发生地的角色转型。
而放眼全市，深圳当代艺术市场亦持续升温。今年3月，第三届深圳艺术周首次推出“So~Shenzhen!艺博会”；今年11月，深耕香港二十年的典亚艺博（Fine Art Asia）也将首度登陆深圳，于深圳市当代艺术与城市规划馆举行。随着前海博物馆、深圳湾文化广场、京东美术馆及融美术馆等地标相继落成，深圳正从“创新之都”加速迈向“艺文之城”，科技与艺术的协同效应为艺术市场带来前所未有的前景。此次《湾上幻旅II》的举办，正是深圳成为国际艺术新坐标的又一注脚。
展览亮点：从童真乐园到奇境森林
此次展览一层由Fanny Brodar打造的“Fanny的乐园”，明亮欢快的色彩与俏皮角色交织，传递着对归属感、情感连接与自由的向往。评论界认为，她的作品是从1970年代到2000年代的文化碰撞，由童年、现代流行文化和未来的元素编织而成的一幅生动的记忆挂毯，用明亮的色彩、孩子般的笔触和涂鸦式文字，邀请观众深入挖掘自己的怀旧情怀，同时也质疑真实与虚构的意涵。Fanny Brodar也曾表示，自己的绘画灵感主要来自童年的回忆、想象力和对她来说重要的事情。
二层则由August Vilella呈现“奇境森林”，其多层油画技法与直觉驱动的创作方式，构建出一个静谧深邃的梦幻世界。关于其标志性的“大眼睛”角色，Vilella曾解释：“眼睛是心灵的窗户，透过眼睛可以传递任何情感与情绪，是人与人、甚至人与动物之间最直接、跨越物种的沟通方式。”她认为绘画是一面镜子，帮助人们以更科学、更哲学或更隐喻的方式与自己对话。本次展览的策展人Sonia Borrell曾以“梦想家”形容August Vilella：“与她在一起时，你总是不由自主地想象他的下一个项目、下一个角色会是什么。”
此次展览公众展期为7月28日至9月17日，地点位于深圳湾万象城B区白色魔方。从童真欢愉的幻想乐园，到静谧深邃的奇境森林，《湾上幻旅II》想邀请观众在梦境与乐园之间，重新发现观看与感知的更多可能。
文/凤凰网深圳 陈婉霖 实习生 郭振宇