古典盛宴，正式开票

5月16日至17日，指挥大师捷杰耶夫将再次率领马林斯基交响乐团来到深圳音乐厅，在两天的时间里，以三场演出集中呈现柴可夫斯基创作的六部交响曲。这是此番乐团访华巡演中唯一一站柴可夫斯基交响曲全集音乐会，将为深圳乐迷带来精彩纷呈的俄式交响全集盛宴。作为最具代表性的俄派音乐诠释者之一，捷杰耶夫标志性的指挥风格与乐团极具厚度的灿烂音色相得益彰，在深刻的抒情性和强烈的戏剧性交错相叠中铺陈出柴可夫斯基不同创作时期的情感叙事，每部作品都犹如波澜壮阔的交响史诗，无疑将为观众献上一场无可比拟的古典盛宴。据悉，这也是今年深圳文博会艺术节的重磅演出，为整场文化盛宴注入了浓郁的古典交响底色，已于4月24日正式开票。纵观历届文博会艺术节，俄罗斯艺术瑰宝始终是不可或缺的亮丽风景，此番捷杰耶夫携马林斯基交响乐团到访，与鹏城古典乐迷共赴这场音乐盛事，更是在这一国际化文化交流平台上续写了中俄两国深厚的文化情谊。

作为俄罗斯最古老的音乐演出团体之一，马林斯基交响乐团的历史自18世纪延绵至今，不仅见证、更直接参与缔造了俄罗斯音乐的黄金时代。在乐团极为辉煌的首演履历上，闪耀着柴可夫斯基、格林卡、里姆斯基-柯萨科夫的众多歌剧与芭蕾名作，亦留下了肖斯塔科维奇、哈恰图良等现代大师的芭蕾舞剧。如今，乐团跨越百余年的岁月，在弗拉基米尔·德拉尼什尼科夫、阿里希·帕佐夫斯基、叶夫根尼·穆拉文斯基、康斯坦丁·西梅奥诺夫和尤里·特米尔卡诺夫等璀璨巨匠的接力执棒下，始终保持着如伏尔加河般深沉而磅礴的俄罗斯底色，屹立于世界交响之林，将纯正的俄派基因深植于乐团的血脉之中。1988年，与马林斯基剧院早有渊源的指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫正式接掌音乐总监一职，而后自1996年起全面掌舵这座艺术殿堂。时至今日，在捷杰耶夫长达三十余年的执棒下，乐团迈入了演出版图扩张的新纪元，达到了前所未有的高度——不仅将贝多芬、马勒、普罗科菲耶夫及肖斯塔科维奇的交响曲全集尽数囊括，更精准演绎了莫扎特、柏辽兹、威尔第的安魂曲；同时，乐团以极其开放的艺术视野，持续拥抱斯特拉文斯基、古拜杜丽娜、坎切利等风格迥异的现代先锋之作，让这一古老乐团持续焕发着勃勃生机，演出曲库呈现出惊人惊叹的广度与深度。伴随艺术触角的无限延伸，马林斯基剧院在捷杰耶夫的运筹帷幄下，更构建起了一个令世界瞩目的大型演艺集成体：从2006年专属音乐厅的落成、2013年第二舞台的启用，到2016年滨海分院、2017年弗拉季高加索分院的相继开设，捷杰耶夫以惊人的魄力在广袤的俄罗斯大地上建立起庞大的艺术矩阵。与此同时，他极具前瞻性地布局媒体广播体系与在线音乐会流媒体矩阵，并建立起专属录音工作室，让马林斯基的醇厚乐音打破了时空壁垒，实现了从圣彼得堡走向世界的宏大愿景。

不仅如此，捷杰耶夫也将目光投向了古典音乐的未来——青年人才的培养与国际平台的搭建。在年轻艺术家培育方面，他不仅执棒美国国家青年交响乐团，与德国石荷州音乐节、瑞士韦尔比耶音乐节、札幌太平洋音乐节等全球顶级音乐节的青年乐团保持深度合作，更在本土创立了俄罗斯儿童合唱团，并在马林斯基剧院特设专属于儿童及青年乐团的“NEXT”艺术节，为古典乐坛源源不断地输送新鲜血液。而在平台生态的打造上，他更是一位卓越的策划者，创办了被列入世界十大音乐节的“白夜之星”音乐节、莫斯科复活节音乐节，以及芬兰米凯利音乐节、荷兰鹿特丹音乐节等闻名遐迩的国际盛会，为全球乐迷打造了一个个跨越国界的艺术圣地。

凭借卓绝的艺术造诣与深远的公众影响力，捷杰耶夫曾三次斩获俄罗斯国家奖，并被授予“俄罗斯联邦人民艺术家”“劳动英雄”祖国功勋”勋章等荣誉；与此同时，他的艺术成就也跨越了国界，相继斩获亚美尼亚、德国、法国、意大利、日本等国的国家级大奖。无数沉甸甸的荣誉，不仅勾勒出捷杰耶夫辉煌的个人履历，更折射出马林斯基交响乐团在其引领下，所达到的世界级艺术巅峰。

作为深谙俄罗斯民族灵魂的指挥巨匠，捷杰耶夫以其标志性的克制与爆发并存的演绎风格，总能精准捕捉到柴可夫音乐中最脆弱的叹息与最狂热的嘶吼。而在他麾下，马林斯基交响乐团那如同被伏尔加河河水浸润过的醇厚音色，那极具穿透力的铜管与极具韧性的弦乐群，将赋予这套交响曲最纯正的“俄派血统”。5月16日至17日，期待与古典乐迷共同见证这场连续两天、不容错过的俄派交响马拉松。

值得关注的是，作为本届文博会艺术季的重磅板块，主办方秉持着“文化惠民”的初心，不仅在每场演出中特设了100元的专属惠民票席位，更贴心推出了多重套票优惠机制。这一举措切实降低了艺术欣赏的门槛，实现文化福利的最大化共享。

文/凤凰网深圳 雷可可 实习生 陈珺曈 通讯员 苏昊陈

图/主办方供图