国家级非遗“周家班”深圳首演 千年唢呐奏响“活态传承”新声

1月10日晚，深圳南山文化馆剧场内气氛热烈，被誉为中原地区最具规模民族音乐世家的周家班在此举行深圳首次专场音乐会。这场以“元气之音”为主题的非遗音乐盛宴，不仅展现了国家级非物质文化遗产——灵璧菠林喇叭（周家班吹打乐）的深厚底蕴，更以其鲜活的当代演绎与仪式化的现场互动，为观众呈现了一场关于文明根脉与活态传承的深刻对话，引发广泛共鸣。

在非物质文化遗产保护日益深入公众视野的当下，如何让古老艺术真正“活”在当下，而非止步于静态保存，成为重要议题。周家班此次深圳之行，以其七代传承的世家风骨与锐意创新的舞台表达，给出了一个响亮而动人的答案。

据了解，音乐会由周家班第五代大班主周本鸣的夫人、知名非遗制作人马榕主持。她以沉静而有力的声音说道：“今晚我们带来的不是一场表演，而是一次‘元气的灌注’。在深圳这样的现代都市里，我们奔跑得太快，有时会忘记自己从哪里来。周家班的音乐，就是要唤醒那份沉睡在我们血脉深处的生命能量——那是属于每个中国人的声音记忆。”

第一篇章：根脉·泥土中生长的元气

开场《梵字调》响起，唢呐声划破寂静，如一道连接天地的灵光。这支用于古老仪式的曲调，瞬间为观众切开的繁忙的日常，进入了一个庄严的时空场域。随后，《庆贺令》欢快的节奏带来喜庆氛围，让人仿佛置身于乡村的婚宴与寿诞之间，听见生命延续的喜悦。

最具生活气息的《打枣》奏响时，轻快俏皮的乐音勾勒出一幅生动的民间画卷：田间地头的劳作、屋檐树下的闲谈、孩童嬉戏的笑语……那些带着泥土芬芳的日常温情，在音符中重新变得鲜活。77岁的国家级非遗传承人周本祥登台时，他一人就像一支乐队，多角色生旦净末轮番演绎了一曲《吹大戏》，在族人的协奏中，他的演奏苍劲而磅礴，是七十年功底的凝聚，也是一个非比寻常的时代呼吸。随后，竞技型曲目《大对棚》将气氛推向高潮——两个超级大喇叭在两个高大强壮的六代传承者的操控下激烈对奏，展现出民间艺术的生命力与野性之美。

第二篇章：生长·当传统遇见当代

音乐会在后半段展现出令人惊喜的现代转向。第五代、第六代与第七代传承人，分别带来《江湖·逍遥游》与《云宫神话》。前者以箫声剑气勾勒出武侠世界的逍遥与豪情；后者则融入电子游戏般的奇幻音效，让古老吹打乐与Z世代的审美体验对话。

“传统不是静止的，它必须在每一代人的生命中重新生长。”马榕在串场时说道。这句话在原创篇章中得到充分印证：周本鸣创作的《高山流水》以现代编曲重构知音意象，空灵深远；《东风起》则气势磅礴，似有唤醒山河之力。特别令人瞩目的是第七代传承人周鼎朔。这位从南海舰队退役的年轻人，以原创曲目《鸠兹风云曲》展现出不俗的创作力与演奏实力。他的演奏风格洒脱利落、大开大合，颇有周本鸣年轻时的风范，让人看到古老艺术薪火相传的希望。

第三篇章：传承·在行礼中完成仪式

音乐会的尾声温暖而庄重。在轻柔婉转的《小开门》乐声中，周本鸣先生与马榕女士一起带领周家班第五代传承者周本祥、周中华、张素荣、第六代传承者宣光西、张富强、尹传强、张伟大、周睿阳、第七代传承者周鼎朔缓缓走下舞台。面向一排一排的观众，郑重行了一个传统的中国礼。“请大家也向身边的人行个礼，”马榕轻声引导，“感谢这个夜晚，感谢彼此的陪伴，感谢我们共同守护的这份传承。”

一时间，剧场内响起轻轻的致意声。这一刻，舞台与观众的界限消融，演奏者与聆听者成为共同体。这个简单的行礼动作，成为整场音乐会最深刻的隐喻：传承不是在博物馆中完成，而是在人与人的相遇中，在古今的对话中，在共同的呼吸中实现的。

当最后一个音符消散，掌声久久不息，人们成自依依不舍。观众离场时，脸上带着被唤醒的明亮。周家班用一场音乐会证明：非遗不是过去的遗物，而是依然跳动的心脏。当世家的风骨挺立，古老音声便能在当代重生——因为它唤醒的，始终是我们生命中不曾远去的记忆。

文/凤凰网深圳 陈婉霖