一年一度的“deTour 2025 设计节”近日启幕，作为公众接触前沿设计的窗口和培育本地创意力量的沃土，本届“deTour 设计节”也给观众们带来了精彩的作品。而在这其中，仝建筑团队的充气可穿戴装置作品《化身：流动的幻我》与张家豪、黄莹莹团队的互动数据雕塑作品《花·织象》成为焦点。前者通过半透明材质探讨身份的表演性，后者则将MBTI人格数据转化为实体花瓶。它们共同向观众抛出一个问题：在社交媒体与多重社会角色的包围下，我们要如何认识并接纳真实的自己？
《化身：流动的幻我》：在流动身份中寻找自我
《化身：流动的幻我》是仝建筑团队创作的一组沉浸式装置作品，它通过一组充气式、半透明、可穿戴装置，探讨当代社会中身份的流动性与表演本质。作品装置展示于几何展架上或悬挂于空间中，为参与者营造出动态的环境。参与者可以通过佩戴这些色彩与透明度各异的物品，暂时改变自己的外观，象征人们为了保护或隐藏部分自我而配戴的社会面具，外表虽变，内在依旧。
谈及作品的设计灵感，仝建筑团队表示，在社交媒体与现实生活中，人们无时无刻不在不同的角色间切换——职场中的专业形象、家庭中的温柔角色、朋友圈里精心经营的“人设”。“人他其实是可以有不同的这种展示形象的，但其实每一个形象你也都可以说都是你。”
仝建筑创始人关镇陞
作品所选择的半透明材料，正隐喻了这种状态的矛盾与复杂。“从外看内，人的形态被半透明的材料模糊化；从内看外，所看到的影像会被改变。”这种双向改变，恰如其分地描绘了我们在扮演社会角色时的状态，“可以暂时不做平常的自己，而是成为一个新的角色。”
作品的核心是互动与体验。当观众选择一件装置穿戴起来，他与外部世界的关系便被微妙地重塑了。当头戴上装置后，PVC薄膜在呼吸间产生的温热与气流，是独属于穿戴者的私密感受；而外形因此改变所带来的短暂“勇气”或“疏离”，则引发了关于“真实自我”与“社会面具”的深度思考。仝建筑团队表示：“我们没有批判，只是呈现。或许每一个你扮演的角色，都是真实的你的一部分。”这件作品以其普及性、灵活性和深刻的互动性，引领观众开启了一场关于自我表达、脆弱性与身份转变的内心对话。
《花·织象》：在数据与花艺中编织个性
《花·织象》是一个历时两年研发的创新项目，它将参与者的MBTI测试结果，通过独特的设计语言转译，3D打印的花瓶，一件供参与者保留，另一件则成为设计装置的一部分，并逐渐形成直径约2.5米的球体结构，同时搜集参与者提供的测试结果数据，并可以通过新媒体球体呈现出来。
“数据本身是冰冷的，但因为融入了MBTI每个人的性格，也就是说，现在我们看到的每一个花瓶，其实都代表着一个人的性格。”《花·织象》的创作团队黄莹莹、张家豪解释道。
每一个花瓶都是独一无二的：I型人格（内向）的花瓶口更小，E型人格（外向）则更开阔；T型人格（思维）的图案规整一致，F型人格（情感）的纹路则更随性自由。“我们不只是做16种花瓶，我们做的是每一个人。因为即使同为一个人格类型，但是你我的成分比例不同，出来的花瓶也会不同。”
《花·织象》的创作团队黄莹莹、张家豪
项目的完成，依赖于参与者的共同创作。他们不仅获得属于自己的独一无二的花瓶，更能挑选与自己性格和故事相呼应的花材进行创作。“我们发现，T型人真的会更偏爱图案规整的大理花，而F型人则倾向柔美的喷泉草。”团队分享道。这个过程，让参与者不仅了解自己，更在与他人的比较中，直观地感受到“和而不同”的深意。
当480个不同的花瓶摆在一起的时候，观众会看到整个整体，得以看见这个社会有这么多不同的人。“我们可以学会，去看别人的花瓶，知道原来对方是这样的人，从而去尊重自己，也去尊重别人，做到对社会多元、和而不同的一种憧憬。”
“deTour 设计节”：滋养设计师的梦想土壤
在“deTour 2025 设计节”的现场上，两件作品形成有趣的对话。一件探索身份的流动性和表演性，一件通过数据可视化展现个性的多样性，却共同回应着这个时代的核心议题——在身份多变的数字时代，如何认知真实的自我？这两件视角与媒介迥异的作品，在“deTour 设计节”上找到了共同的支点。它们不仅是创意想法的落地，更是“deTour 设计节”这一平台支持青年设计师探索、实验与成长的生动例证。
对于仝建筑这样已有行业经验的设计团队，“deTour 设计节”提供了一个突破商业框架、进行纯粹创意表达的机会。“这个平台让我们能做一些平常公司未必会做的项目，并且开放性很强。”团队成员分享道。而《花·织象》团队已经是第三次参加“deTour 设计节”了，谈及对自己的影响，他们表示，这个平台更多的还是给他们提供了与来自世界各地的创意单位、设计师、艺术家交流设计艺术的机会。“今年的‘deTour 设计节’参与者还会更多元化，我们也很期待能和不同国家的设计师进行交流。”
“‘deTour 设计节’给了很多青年设计师一个机会，能拿到资金和支持，去做自己真正感兴趣的东西。”仝建筑团队的一位成员感慨。
“deTour 设计节”作为面向公众的开放平台，其魅力在于将设计从象牙塔中释放出来。它让市民在随机漫步中与创意相遇，让设计师在与公众的直接互动中检验和完善自己的理念。正如《花·织象》中由公众共同完成的球形装置，以及《化身：流动的幻我》中依靠公众穿戴才得以完整的体验，设计在这里不再是孤芳自赏，而是一场充满生命力的社会对话。
在“deTour 2025 设计节”的舞台上，《化身：流动的幻我》与《花·织象》如同两面镜子，一面映照出我们外在身份的多元与流动，一面照见了我们内在人格的独特与渴望。而支撑起这两面镜子的，正是PMQ元创方所构建的这片肥沃的创意梦想土壤。它相信青年的力量，守护创意的火花，最终让设计不仅仅是美的造物，更成为了连接人与人、人与自我之间，最温暖而深刻的桥梁。
文/凤凰网深圳 雷可可 实习生 沈婧
图/受访方供图