广美毕业季｜工艺美术学院：交叠传统与现代 守护工艺独特性
毕业季展览，是一次集体发声。今年的广美毕业展，共有来自不同专业背景的1585位本科生，431位研究生一起创意合奏。在学校“关注现实服务社会”教学导向与“惟实励新”的优良学风的浸润下，依托“创新赋能”的教学体系，2025届毕业生们的作品呈现出回归生活现场，回应现实问题的总体倾向。
第三期自6月18日开展，持续至6月27日，在广州美术学院大学城美术馆展出了跨媒体艺术学院、工艺美术学院、美术教育学院、工业设计学院(服装与服饰设计系、染织艺术设计系)、视觉艺术设计学院(动画)的本科生毕业创作;在广州美术学院美术馆(昌岗校区)、岭南画派纪念馆展出了建筑艺术设计学院、工艺美术学院、艺术与人文学院、研究生院、雕塑与公共艺术学院、跨媒体艺术学院的研究生毕业创作。
【工艺美术学院】
工艺美术学院2025年毕业作品展的主题为 “无可替代·交叠”。这既是宣言，也是沉思。“交叠”，描绘了当下工艺最生动的图景：传统智慧与当代语汇的交叠，岭南文脉与全球视野的交叠，手工精神与数字基因的交叠，个体表达与公共关怀的交叠。在追求效率与同质的环境中，守护这份“无可替代”的独特性，拥抱“交叠”带来的无限可能。展览集中展示了研究生和本科生的114组艺术实践成果，正是工艺在当下最深刻的回应。
作者姓名：刘韦聪
作品名称：《噫.jpg》
作品材料：大漆、木头、金属等综合材料
作品尺寸：360cm×360cm×200cm
指导老师：苏若山、韦潞、王昌淦
作品介绍：创作以“器以载道”为内核，借AI之“器”探索AI算法作为技术载体对传统文化的当代转译。作品从《蜀道难》“噫吁嚱”的墨痕出发，借助人工智能进行解构重组，通过算法对传统书法的抽象提取，将诗词中蕴含的情感张力转化为视觉语言。在人机协同的创作中展现人工智能特有的形式美感，留存工艺延绵的呼吸感，人与人工智能共同编织的视觉叙事。
作者姓名：邹杰州
作品名称：《万象归境》
作品材料：大漆、螺钿、金属粉、箔、玉虫翅粉
作品尺寸：120cm×70cm×20cm（三件）
指导老师：吴永强
作品介绍：系列壁饰作品以“宇宙万物”为主题，思考人与万物之间的联系，提取自然万物中的抽象与具象的造型，列如星云尘埃的流动与层峦叠嶂的山峦，黑洞中时间状态的“流动、交融、汇聚”等，再以点线面装饰设计结合漆艺的髹饰技法表现作品的时间性与空间性。
作品运用大漆丰富的材料与髹饰技法，结合不同材料、设计元素、质感之间的对比，采用不同艺术组合形式，例如螺钿镶嵌、磨绘、贴箔、撒金、罩箔、莳绘等髹饰技法进行艺术装饰，通过打磨抛光达到深邃镜面与粗糙质感的材质对比，呈现独特的大漆艺术效果。其宇宙星云般深邃的艺术效果与空间环境互相衬托，令人置身于宇宙星云之中，感受世间万物回归本源的境界。
作者姓名：卫思彤
作品名称：《安安》
作品材料：综合材料
作品尺寸：2.5m×1.1m×0.9m
指导老师：王东育、金松辉、李瀛龙
作品介绍：“应该”似乎包围了我们当今的社会生活，好像事事都该有个标准答案。但生命本身是独特而绮丽的，它充斥着混乱、激情、欲望等非理性因素，当人类循规蹈矩地度过每一天 ，我们的生物本能会让我们产生思考——“我是谁”“我是否会被代替”“我应该过怎样的人生”。
本次创作选取蚂蚁为灵感来源，通过主观处理，使得蚂蚁形象与现实产生区别，成为一种社会的象征物。它们数量庞大，每一只个体既构成了族群本身，又合力维持了整个族群的运转。身居高位的蚁后，尽管华丽但也失去了个体意识，沦为蚁群的繁衍机器。蚁穴之上似乎每只蚂蚁都一模一样，按部就班地完成设定好的一切，但细看，又会有每一只的独特之处。
当人类社会被效率所裹挟，个体意识与社会规范产生矛盾，个体该如何面对？
作者姓名：林泺欣
作品名称：《相对永恒，绝对瞬间》
作品材料：足银、黄铜、珐琅、珍珠、影子木
作品尺寸：95cmx51cmx36cm
指导老师：王东育、金松辉、李瀛龙
作品介绍：作品的灵感来源于一次睡前的神游，我幻想自身化作白骨之际，骨架绽放出五彩的花与宝石，进而对生死之间有所思考并着手做这件作品。对“生”的思考中我强调和谐与美，视之为个人修行，因此骨架造型强调力量感，呈现风中泰然聆听世界的姿态。材料选择保留了铸态足银未经打磨的原始感，运用火烧呈现随机色泽的黄铜，并点缀彩色珐琅以象征在纷繁世界中坚守的赤子之心。通过将珐琅色彩与人物装置中的脉络相结合，以粉色与绿色为主色调，肌理主要以糖霜质感为主，让珐琅作装置的“生命血液”。散是一件件可佩戴的首饰，聚是完整的人物雕塑，探索珐琅色彩与肌理在人物装置上的视觉效果。
作品旨在表达，倘若我们能够以智慧与力量强大自身的肉体与心灵，克服贪、嗔、痴等困扰，主动创造并守护向往的环境，生命本体所焕发出的美好精神能永恒长存。
作者姓名：张菲
作品名称：《木栖》《枢》
作品材料：陶瓷
作品尺寸: 49cmx44cmx144cm；59cmx64cmx82cm；
52cmx38cmx105cm
指导老师：金生花
作品介绍：《木栖》《枢》系列主要以木棉花和桂花为主要元素，将广州和杭州的市花直观体现在作品中，通过对花卉外形的引用，以及陶瓷语言的转化，创造具有象征性和情感共鸣的雕塑形态，借助地域文化元素表达作者对两地的情感寄托。外形上有大体形态和细节处理，富有节奏感，细节部分采用较鲜艳的釉，与主体颜色形成对比，将视觉中心引到细节部分。
来源：广州美术学院